Zapraszamy na najbardziej ekscytującą noc tej wiosny w Sopocie!
Noc Muzeów w Sopocie jest to wydarzenie nietuzinkowe i wyjątkowe, ponieważ podczas jednej nocy można zwiedzić najważniejsze instytucje i placówki kulturalne w kurorcie Sopot.
Sopockie instytucje kultury, galerie prywatne i artyści na ten wyjątkowy wieczór i noc przygotowały specjalne wydarzenia i atrakcje. Uczestnicy będą mogli odwiedzić miejsca, także te, które na co dzień są niedostępne dla zwiedzających.
Serdecznie zapraszamy do Sopotu!
Odkryj kulturalne oblicze naszego pięknego, nadmorskiego kurortu!
Patron medialny: Trojmiasto.pl.
Główny partner projektu: Państwowa Galeria Sztuki.
Koordynacja warsztatów w ramach Otwartych Pracowni: Paula Nastały, Iwona Zając.
Zachęcamy do pobrania ulotki z programem wydarzenia i mapą - POBIERZ TUTAJ
Noc Muzeów w Sopocie jest to wydarzenie nietuzinkowe i wyjątkowe, ponieważ podczas jednej nocy można zwiedzić najważniejsze instytucje i placówki kulturalne w kurorcie Sopot.
Sopockie instytucje kultury, galerie prywatne i artyści na ten wyjątkowy wieczór i noc przygotowały specjalne wydarzenia i atrakcje. Uczestnicy będą mogli odwiedzić miejsca, także te, które na co dzień są niedostępne dla zwiedzających.
Serdecznie zapraszamy do Sopotu!
Odkryj kulturalne oblicze naszego pięknego, nadmorskiego kurortu!
Patron medialny: Trojmiasto.pl.
Główny partner projektu: Państwowa Galeria Sztuki.
Koordynacja warsztatów w ramach Otwartych Pracowni: Paula Nastały, Iwona Zając.
Zachęcamy do pobrania ulotki z programem wydarzenia i mapą - POBIERZ TUTAJ
Partnerzy
Państwowa Galeria Sztuki
Państwowa Galeria Sztuki
Adres: ul. Plac Zdrojowy 2
Program Nocy Muzeów rozpoczniemy od oprowadzania Pawła Sosnowskiego, kuratora wystawy Andrzeja Jana Bielawskiego „Pszczoły nie widzą koloru czerwonego”. Będzie to niezwykła okazja do poznania języka materii i sposobu pracy artysty, który od ponad dwudziestu lat prowadzi niezwykły dialog z pszczołami – istotami, które od tysięcy lat fascynują ludzi swoją organizacją, inteligencją i tajemniczym postrzeganiem rzeczywistości.
Młodszych odbiorców sztuki, zaciekawionych osobliwymi dziełami prezentowanymi na tej wystawie, zapraszamy wraz z opiekunami do strefy twórczej dla dzieci.
Na poziomie pierwszym o wystawie „Anna Orbaczewska. Głośna cisza” opowie sama artystka. Choć tytuł sugeruje wymowną ciszę to w spojrzeniach sportretowanych kobiet odkryjemy historie pełne emocji, które wciąż czekają na właściwy moment, aby mogły zostać opowiedziane. W najnowszych obrazach prezentowanych na wystawie dominuje głęboka czerwień – kolor miłości, bólu, krwi i ofiary, nadający całości wystawy wyraziste napięcie emocjonalne.
Noc Muzeów w Państwowej Galerii Sztuki będzie również okazją do obejrzenia kończącej się wystawy Dominika Lejmana „Lunatycy/Lunatyczki”.
W strefie twórczej będzie można zaopatrzyć się w mapkę, dzięki której widz zapozna się ze specjalnie otwartymi na Noc Muzeów sopockimi pracowniami i galeriami.
17.00 – 18.00 Oprowadzanie kuratorskie Pawła Sosnowskiego do wystawy: Andrzej Jan Bielawski. Pszczoły nie widzą koloru czerwonego, połączone z premierą katalogu, sala wystawowa, poziom 0, parter
18.30 – 19.30 Oprowadzanie autorskie Anny Orbaczewskiej: Anna Orbaczewska. Głośna cisza, poziom 1
17.00 – 19.00 Strefa twórcza dla dzieci, strefa wydawania map. Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Prowadzenie: Paula Nastały i Iwona Zając, holl, parter
Wstęp płatny - 1 zł.
Prosimy o punktualne przybycie.
Państwowa Galeria Sztuki
Państwowa Galeria Sztuki – galeria sztuki prowadzona przez miasto Sopot, umiejscowiona przy placu Zdrojowym w Sopocie. Prowadzi działalność wystawienniczą, edukacyjną i wydawniczą.
Program Nocy Muzeów rozpoczniemy od oprowadzania Pawła Sosnowskiego, kuratora wystawy Andrzeja Jana Bielawskiego „Pszczoły nie widzą koloru czerwonego”. Będzie to niezwykła okazja do poznania języka materii i sposobu pracy artysty, który od ponad dwudziestu lat prowadzi niezwykły dialog z pszczołami – istotami, które od tysięcy lat fascynują ludzi swoją organizacją, inteligencją i tajemniczym postrzeganiem rzeczywistości.
Młodszych odbiorców sztuki, zaciekawionych osobliwymi dziełami prezentowanymi na tej wystawie, zapraszamy wraz z opiekunami do strefy twórczej dla dzieci.
Na poziomie pierwszym o wystawie „Anna Orbaczewska. Głośna cisza” opowie sama artystka. Choć tytuł sugeruje wymowną ciszę to w spojrzeniach sportretowanych kobiet odkryjemy historie pełne emocji, które wciąż czekają na właściwy moment, aby mogły zostać opowiedziane. W najnowszych obrazach prezentowanych na wystawie dominuje głęboka czerwień – kolor miłości, bólu, krwi i ofiary, nadający całości wystawy wyraziste napięcie emocjonalne.
Noc Muzeów w Państwowej Galerii Sztuki będzie również okazją do obejrzenia kończącej się wystawy Dominika Lejmana „Lunatycy/Lunatyczki”.
W strefie twórczej będzie można zaopatrzyć się w mapkę, dzięki której widz zapozna się ze specjalnie otwartymi na Noc Muzeów sopockimi pracowniami i galeriami.
17.00 – 18.00 Oprowadzanie kuratorskie Pawła Sosnowskiego do wystawy: Andrzej Jan Bielawski. Pszczoły nie widzą koloru czerwonego, połączone z premierą katalogu, sala wystawowa, poziom 0, parter
18.30 – 19.30 Oprowadzanie autorskie Anny Orbaczewskiej: Anna Orbaczewska. Głośna cisza, poziom 1
17.00 – 19.00 Strefa twórcza dla dzieci, strefa wydawania map. Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Prowadzenie: Paula Nastały i Iwona Zając, holl, parter
Wstęp płatny - 1 zł.
Prosimy o punktualne przybycie.
Państwowa Galeria Sztuki
Państwowa Galeria Sztuki – galeria sztuki prowadzona przez miasto Sopot, umiejscowiona przy placu Zdrojowym w Sopocie. Prowadzi działalność wystawienniczą, edukacyjną i wydawniczą.
Goyki 3 Art Inkubator
Goyki 3 Art Inkubator
Adres: ul. Jakuba Goyki 3, Sopot
"Program Nocy Muzeów w Goyki 3 Art Inkubatorze pt. „Wieczór w willi Jüncke”
17 maja (sobota) godz. 17:00-20:00
Zapraszamy odwiedzających Art Inkubator do spędzenia wieczoru we wnętrzach willi Jüncke.
Dzięki ostatniemu odkryciu goście willi na Goyki będą pierwszymi, którzy w czytelni zobaczą odnaleziony fortepian Jünckich.
W Sali kominkowej zbudujemy scenografię. Odwiedzający będą mogli pod okiem artysty malarza, Dawida Wojtalewicza, narysować martwą naturę.
W Sali wystawienniczej Hans Acker zaprosi do wspólnego zdjęcia w foto budce.
W Sali kinowej o godz. 17:30 i 19:00 odbędą się pokazy filmu dokumentalnego pt. „Rodzina”.
Wstęp wolny.
Goyki 3 Art Inkubator
Art Inkubator jest nową samorządową instytucją kultury w Sopocie. Jej podstawowym zadaniem jest prowadzenie działań mających na celu tworzenie i upowszechnianie kultury, edukacja kulturalna i wsparcie środowisk twórczych. Art Inkubator zajmuje się budowaniem sieci współpracy środowisk krajowych i zagranicznych, organizacją rezydencji artystycznych oraz programów pracy twórczej. Zajmujemy się dokumentowaniem zjawisk towarzyszących życiu kulturalnemu oraz popularyzacją kultury i historii miasta Sopotu.
Art Inkubator ma służyć twórcom jako miejsce pracy, miejsce spotkań, ale też miejsce nabywania nowych umiejętności. Wśród oferowanych działań znajdują się: spotkania z gośćmi ze świata, z tutorami, myślicielami, aktywistami, których Art Inkubator zaprasza w swoje progi.
Goyki 3 Art Inkubator ma swoją siedzibę w zabytkowej willi Jünckego przy ul. Jakuba Goyki 3 w Sopocie. W historycznym pałacyku z 1894 r., z wieżą widokową (dostępną dla zwiedzających), mieszczą się pracownie artystyczne, pomieszczenia biurowe i wielofunkcyjne oraz specjalistyczna pracownia sitodruku.
Na parterze budynku znajduje się sala wystawiennicza, przestrzeń ekspozycyjna w zabytkowej sali kominkowej oraz czytelnia, w której można zapoznać się ze zbiorem książek o sztuce (katalog dostępny online). W piwnicy zaprojektowano pracownię sitodruku oraz zaplecze kuchenne restauracji. W podziemiach działa muzeum miejsca, opowiadające historię willi i żyjących tam rodzin w kontekście historii Sopotu, Polski i Europy (możliwość zwiedzania po uprzednim umówieniu się).
"Program Nocy Muzeów w Goyki 3 Art Inkubatorze pt. „Wieczór w willi Jüncke”
17 maja (sobota) godz. 17:00-20:00
Zapraszamy odwiedzających Art Inkubator do spędzenia wieczoru we wnętrzach willi Jüncke.
Dzięki ostatniemu odkryciu goście willi na Goyki będą pierwszymi, którzy w czytelni zobaczą odnaleziony fortepian Jünckich.
W Sali kominkowej zbudujemy scenografię. Odwiedzający będą mogli pod okiem artysty malarza, Dawida Wojtalewicza, narysować martwą naturę.
W Sali wystawienniczej Hans Acker zaprosi do wspólnego zdjęcia w foto budce.
W Sali kinowej o godz. 17:30 i 19:00 odbędą się pokazy filmu dokumentalnego pt. „Rodzina”.
Wstęp wolny.
Goyki 3 Art Inkubator
Art Inkubator jest nową samorządową instytucją kultury w Sopocie. Jej podstawowym zadaniem jest prowadzenie działań mających na celu tworzenie i upowszechnianie kultury, edukacja kulturalna i wsparcie środowisk twórczych. Art Inkubator zajmuje się budowaniem sieci współpracy środowisk krajowych i zagranicznych, organizacją rezydencji artystycznych oraz programów pracy twórczej. Zajmujemy się dokumentowaniem zjawisk towarzyszących życiu kulturalnemu oraz popularyzacją kultury i historii miasta Sopotu.
Art Inkubator ma służyć twórcom jako miejsce pracy, miejsce spotkań, ale też miejsce nabywania nowych umiejętności. Wśród oferowanych działań znajdują się: spotkania z gośćmi ze świata, z tutorami, myślicielami, aktywistami, których Art Inkubator zaprasza w swoje progi.
Goyki 3 Art Inkubator ma swoją siedzibę w zabytkowej willi Jünckego przy ul. Jakuba Goyki 3 w Sopocie. W historycznym pałacyku z 1894 r., z wieżą widokową (dostępną dla zwiedzających), mieszczą się pracownie artystyczne, pomieszczenia biurowe i wielofunkcyjne oraz specjalistyczna pracownia sitodruku.
Na parterze budynku znajduje się sala wystawiennicza, przestrzeń ekspozycyjna w zabytkowej sali kominkowej oraz czytelnia, w której można zapoznać się ze zbiorem książek o sztuce (katalog dostępny online). W piwnicy zaprojektowano pracownię sitodruku oraz zaplecze kuchenne restauracji. W podziemiach działa muzeum miejsca, opowiadające historię willi i żyjących tam rodzin w kontekście historii Sopotu, Polski i Europy (możliwość zwiedzania po uprzednim umówieniu się).
Teatr Wybrzeże
Teatr Wybrzeże
Adres: ul. Bohaterów Monte Cassino 30, Sopot
Godzina: 18:30
Zwiedzanie teatru zza kulis
Jakie miejsce w teatrze jest najważniejsze? Ile jest reflektorów nad sceną? Jak wygląda sztuczna krew?
Zapraszamy na zwiedzanie Sceny Kameralnej Teatru Wybrzeże. Trasa zwiedzania uwzględnia m.in. widownię, scenę, charakteryzatornię i garderoby.
Uczestników oprowadzi akustyk Piotr Piniecki. Towarzyszyć mu będzie ekipa techniczna, która przygotuje dla zwiedzających pokaz elektroakustyczny.
W zwiedzaniu mogą wziąć udział także dzieci.
Prowadzący: akustyk Piotr Piniecki.
Grupa maksymalnie: 25 osób.
Na wydarzenie obowiązują zapisy pod adresem: bilety@teatrwybrzeze.pl. Liczy się kolejność zgłoszeń.
Dziękujemy za punktualne przybycie na wydarzenie.
Teatr Wybrzeże
Scena Kameralna Teatru Wybrzeże jest jednym z najnowocześniejszych obiektów teatralnych w kraju. Całkowita kubatura budynku wynosi 1000 metrów sześciennych, a powierzchnia ruchomej sceny to 250 metrów kwadratowych. Wyposażona w klimatyzację widownia nowej sceny mieści 250 osób. Obiekt jest przystosowany dla osób niepełnosprawnych, a także dysponuje nowoczesnym zapleczem. Scena Kameralna została oddana do użytku 23 czerwca 2010 roku, a jej oficjalnie otwarcie nastąpiło 19 września 2010 roku. Inwestycja została sfinansowana przez Urząd Marszałkowski Województwa Pomorskiego i Miasto Sopot. Jej całkowity koszt wyniósł 8,5 mln złotych. Budynek został zaprojektowany przez Marka Kleczkowskiego (projekt podstawowy) oraz Marcina Kaniewskiego (projekt zamienny).
Godzina: 18:30
Zwiedzanie teatru zza kulis
Jakie miejsce w teatrze jest najważniejsze? Ile jest reflektorów nad sceną? Jak wygląda sztuczna krew?
Zapraszamy na zwiedzanie Sceny Kameralnej Teatru Wybrzeże. Trasa zwiedzania uwzględnia m.in. widownię, scenę, charakteryzatornię i garderoby.
Uczestników oprowadzi akustyk Piotr Piniecki. Towarzyszyć mu będzie ekipa techniczna, która przygotuje dla zwiedzających pokaz elektroakustyczny.
W zwiedzaniu mogą wziąć udział także dzieci.
Prowadzący: akustyk Piotr Piniecki.
Grupa maksymalnie: 25 osób.
Na wydarzenie obowiązują zapisy pod adresem: bilety@teatrwybrzeze.pl. Liczy się kolejność zgłoszeń.
Dziękujemy za punktualne przybycie na wydarzenie.
Teatr Wybrzeże
Scena Kameralna Teatru Wybrzeże jest jednym z najnowocześniejszych obiektów teatralnych w kraju. Całkowita kubatura budynku wynosi 1000 metrów sześciennych, a powierzchnia ruchomej sceny to 250 metrów kwadratowych. Wyposażona w klimatyzację widownia nowej sceny mieści 250 osób. Obiekt jest przystosowany dla osób niepełnosprawnych, a także dysponuje nowoczesnym zapleczem. Scena Kameralna została oddana do użytku 23 czerwca 2010 roku, a jej oficjalnie otwarcie nastąpiło 19 września 2010 roku. Inwestycja została sfinansowana przez Urząd Marszałkowski Województwa Pomorskiego i Miasto Sopot. Jej całkowity koszt wyniósł 8,5 mln złotych. Budynek został zaprojektowany przez Marka Kleczkowskiego (projekt podstawowy) oraz Marcina Kaniewskiego (projekt zamienny).
Muzeum Sopotu
Muzeum Sopotu
Adres: ul. Księdza Józefa Poniatowskiego 8, Sopot.
Godz. 19.00-23.00
kącik plastyczny dla dzieci „Co w trawie piszczy”.
Każdy ogród skrywa swoje tajemnice. Wśród traw i drzew można spotkać wielu mieszkańców: mrówki, żuki, motyle, ptaki. W Noc Muzeów będzie można zapoznać się z wybranymi gatunkami owadów oraz ptaków, narysować ich podobizny oraz wykonać trójwymiarowe papierowe sikorki i wróble.
Godz. 19.30-20.15
oprowadzanie po wystawie czasowej „Cały świat jest ogrodem”.
Godz. 19.30-22.30
gra terenowa dla rodzin „W tajemniczym ogrodzie”.
Wejdź do naszego ogrodu pełnego tajemnic i rozwiąż ukryte na jego terenie zagadki. Jeżeli rozwiążesz wszystkie zadania, może zdobędziesz wyjątkową nagrodę. Losowanie zwycięzców o godz. 22.45.
Godz. 21.30-22.45 – oprowadzanie po wystawie stałej „Rekonstrukcja wnętrz mieszczańskich z początku XX wieku”
Wstęp wolny.
Muzeum Sopotu
Muzeum Sopotu zostało powołane do życia w lutym 2001 r. Na siedzibę nowo powstałej placówki wybrano zabytkową, położoną w ogrodzie tuż przy sopockiej plaży eklektyczną willę. Wybudowano ją w latach 1903-1904 dla rodziny gdańskiego kupca i przedsiębiorcy Ernsta Augusta Claaszena (1853 – 1924). Architektem willi był Walter Schulz.
Muzeum organizuje wystawy, projekty społeczne i edukacyjne poświęcone kulturze i historii miasta. W zbiorach Muzeum znajdują się zabytki artystyczne oraz historyczne związane z dziejami Sopotu, w tym przedmioty kultury materialnej, wyroby rzemiosła artystycznego, fotografie, pocztówki, plakaty i numizmaty.
Godz. 19.00-23.00
kącik plastyczny dla dzieci „Co w trawie piszczy”.
Każdy ogród skrywa swoje tajemnice. Wśród traw i drzew można spotkać wielu mieszkańców: mrówki, żuki, motyle, ptaki. W Noc Muzeów będzie można zapoznać się z wybranymi gatunkami owadów oraz ptaków, narysować ich podobizny oraz wykonać trójwymiarowe papierowe sikorki i wróble.
Godz. 19.30-20.15
oprowadzanie po wystawie czasowej „Cały świat jest ogrodem”.
Godz. 19.30-22.30
gra terenowa dla rodzin „W tajemniczym ogrodzie”.
Wejdź do naszego ogrodu pełnego tajemnic i rozwiąż ukryte na jego terenie zagadki. Jeżeli rozwiążesz wszystkie zadania, może zdobędziesz wyjątkową nagrodę. Losowanie zwycięzców o godz. 22.45.
Godz. 21.30-22.45 – oprowadzanie po wystawie stałej „Rekonstrukcja wnętrz mieszczańskich z początku XX wieku”
Wstęp wolny.
Muzeum Sopotu
Muzeum Sopotu zostało powołane do życia w lutym 2001 r. Na siedzibę nowo powstałej placówki wybrano zabytkową, położoną w ogrodzie tuż przy sopockiej plaży eklektyczną willę. Wybudowano ją w latach 1903-1904 dla rodziny gdańskiego kupca i przedsiębiorcy Ernsta Augusta Claaszena (1853 – 1924). Architektem willi był Walter Schulz.
Muzeum organizuje wystawy, projekty społeczne i edukacyjne poświęcone kulturze i historii miasta. W zbiorach Muzeum znajdują się zabytki artystyczne oraz historyczne związane z dziejami Sopotu, w tym przedmioty kultury materialnej, wyroby rzemiosła artystycznego, fotografie, pocztówki, plakaty i numizmaty.
Grodzisko W Sopocie
Grodzisko W Sopocie
Adres: ul. Jana Jerzego Haffnera 63, Sopot
Grodzisko w Sopocie zaprasza do wspólnego świętowania Nocy Muzeów w Sopocie. Wstęp: 1 zł.
„Poczuj ciepło ognia, wędrowcze!”. Takim zawołaniem Grodzisko w Sopocie zachęca do wieczornego zwiedzania. Prawie wszystkie atrakcje będą zorganizowane na świeżym powietrzu: w scenerii wczesnośredniowiecznego grodu, nad stawem i w osadzie z epoki kamienia. Nie trzeba się zapisywać, wystarczy przyjść i cieszyć się wyjątkowym nastrojem Nocy Muzeów.
Atrakcje od 18:00 do 22:00:
- pokazy w osadzie z epoki kamienia (starożytna broń miota do zmierzchu)
- pokazy kowalskie w grodowej kuźni
- pokazy garncarskie
- spotkanie z dawnym kupcem
- gra terenowa
- zwiedzanie wystaw: „Fortece na bagnach” oraz „Najstarsze dzieje Sopotu”
- ognisko (przygotujemy kijki, ale jedzenie trzeba przynieść samemu)
Wystąpienia popularnonaukowe:
18:30 | „Od widza do odkrywcy. Jak grywalizacja zmienia doświadczenie muzealne” – Barbara Kosińska
19:00 | „Opowieść o pracach archeologicznych na grodzisku w Chmielnie” – Adam Ostasz
20:00 | „W księżycowy wniknąć chłód, wejść w to srebro na wskroś złote… Opowieść o ozdobach naszych przodków” – Karolina Czonstke-Świątkowska
21:00 | „Wczesnośredniowieczny handel a Grodzisko w Sopocie” – Kostiantyn Kurylenko
Grodzisko
Grodzisko to pozostałość po istniejącym od VIII do X w. umocnionym grodzie. Okolona potokami warownia położona jest na zalesionym wzniesieniu, na szczycie którego znajduje się otoczony wałami ziemnymi dziedziniec grodowy. Obiekt zarządzany jest przez Muzeum Archeologiczne w Gdańsku. Na terenie skansenu oraz w pawilonie wystawienniczo-edukacyjnym organizowane są tu festyny i spotkania edukacyjne promujące historie i zabytki kultury wczesnośredniowiecznych Pomorzan.
Grodzisko w Sopocie zaprasza do wspólnego świętowania Nocy Muzeów w Sopocie. Wstęp: 1 zł.
„Poczuj ciepło ognia, wędrowcze!”. Takim zawołaniem Grodzisko w Sopocie zachęca do wieczornego zwiedzania. Prawie wszystkie atrakcje będą zorganizowane na świeżym powietrzu: w scenerii wczesnośredniowiecznego grodu, nad stawem i w osadzie z epoki kamienia. Nie trzeba się zapisywać, wystarczy przyjść i cieszyć się wyjątkowym nastrojem Nocy Muzeów.
Atrakcje od 18:00 do 22:00:
- pokazy w osadzie z epoki kamienia (starożytna broń miota do zmierzchu)
- pokazy kowalskie w grodowej kuźni
- pokazy garncarskie
- spotkanie z dawnym kupcem
- gra terenowa
- zwiedzanie wystaw: „Fortece na bagnach” oraz „Najstarsze dzieje Sopotu”
- ognisko (przygotujemy kijki, ale jedzenie trzeba przynieść samemu)
Wystąpienia popularnonaukowe:
18:30 | „Od widza do odkrywcy. Jak grywalizacja zmienia doświadczenie muzealne” – Barbara Kosińska
19:00 | „Opowieść o pracach archeologicznych na grodzisku w Chmielnie” – Adam Ostasz
20:00 | „W księżycowy wniknąć chłód, wejść w to srebro na wskroś złote… Opowieść o ozdobach naszych przodków” – Karolina Czonstke-Świątkowska
21:00 | „Wczesnośredniowieczny handel a Grodzisko w Sopocie” – Kostiantyn Kurylenko
Grodzisko
Grodzisko to pozostałość po istniejącym od VIII do X w. umocnionym grodzie. Okolona potokami warownia położona jest na zalesionym wzniesieniu, na szczycie którego znajduje się otoczony wałami ziemnymi dziedziniec grodowy. Obiekt zarządzany jest przez Muzeum Archeologiczne w Gdańsku. Na terenie skansenu oraz w pawilonie wystawienniczo-edukacyjnym organizowane są tu festyny i spotkania edukacyjne promujące historie i zabytki kultury wczesnośredniowiecznych Pomorzan.
Hipodrom Sopot
Hipodrom Sopot
Adres: ul. Władysława Łokietka 1, Sopot
Godzina 20:00 (na zwiedzanie trzeba liczyć ok. dwie godziny)
Miejsce zbiórki: Brama Hipodromu, ul. Polna 1, 81-745 Sopot
Sopocki Hipodrom powstał w ostatnich latach XIX wieku. Zwiedzanie obejmie budynki z tamtego okresu, Trybunę Honorową, nazywaną Czarną Trybuną oraz Trybunę Białą, z których publiczność może oglądać przebieg gonitw podczas wyścigów konnych.
Podczas nocnego spaceru po Hipodromie odwiedzimy także najstarsze stajnie. Będzie można posłuchać opowieści o tym, jak dawniej wyglądało codzienne życie Hipodromu, opowiemy także o wyjątkowym, wspominanym po dziś dzień wydarzeniu, Mistrzostwach Europy w powożeniu w 1975 roku, których najważniejszym uczestnikiem był Książę Filip, małżonek brytyjskiej królowej Elżbiety II. Pełnił on wówczas funkcję prezesa Międzynarodowej Federacji Jeździeckiej, ale także brał udział w Mistrzostwach jako zawodnik.
Następnie przejdziemy do nowszej, zrewitalizowanej części Hipodromu. Opowiemy o tym, jak wygląda współczesne życie jednego z najbardziej aktywnych ośrodków jeździeckich w Polsce, pokażemy kryte ujeżdżalnie, opowiemy o organizowanych przez cały rok zawodach jeździeckich, przybliżymy specyfikę sportów jeździeckich.
A na trasie chętni będą mogli zmierzyć się z wyzwaniami, jakie przygotowaliśmy specjalnie na tę okazję.
Wstęp wolny.
Sopocki Hipodrom powstał w ostatnich latach XIX wieku. Zwiedzanie obejmie budynki z tamtego okresu, Trybunę Honorową, nazywaną Czarną Trybuną oraz Trybunę Białą, z których publiczność może oglądać przebieg gonitw podczas wyścigów konnych.
Podczas nocnego spaceru po Hipodormie odwiedzimy także najstarsze stajnie. Będzie można posłuchać opowieści o tym, jak dawniej wyglądało codzienne życie Hipodromu, opowiemy także o wyjątkowym, wspominanym po dziś dzień wydarzeniu, Mistrzostwach Europy w powożeniu w 1975 roku, których najważniejszym uczestnikiem był Książę Filip, małżonek brytyjskiej królowej Elżbiety II. Pełnił on wówczas funkcję prezesa Międzynarodowej Federacji Jeździeckiej, ale także brał udział w Mistrzostwach jako zawodnik.
Następnie przejdziemy do nowszej, zrewitalizowanej części Hipodromu. Opowiemy o tym, jak wygląda współczesne życie jednego z najbardziej aktywnych ośrodków jeździeckich w Polsce, pokażemy kryte ujeżdżalnie, opowiemy o organizowanych przez cały rok zawodach jeździeckich, przybliżymy specyfikę sportów jeździeckich.
Hipodrom
Miejsce międzynarodowych zawodów konnych oraz centrum rekreacji dla mieszkańców i gości. Doskonała bieżnia i malownicze położenie - sąsiedztwo zalesionych wzgórz morenowych i Zatoki Gdańskiej - sytuują go w czołówce tego typu obiektów sportowych. Trybuny są ulokowane tak, że jest to jedyny hippiczny obiekt na świecie z widokiem na morze. Sopocki Hipodrom jest gospodarzem Międzynarodowych Oficjalnych Zawodów w Skokach CSIO****, wyścigów i wielu innych imprez, nie tylko hippicznych. Na terenie hipodromu znajdują się m.in. stajnie sportowe, stajnie rekreacyjne, centrum hipoterapii, drewniana trybuna sędziowska z 1926 r. Powierzchnia hipodromu wynosi prawie 40 hektarów.
Godzina 20:00 (na zwiedzanie trzeba liczyć ok. dwie godziny)
Miejsce zbiórki: Brama Hipodromu, ul. Polna 1, 81-745 Sopot
Sopocki Hipodrom powstał w ostatnich latach XIX wieku. Zwiedzanie obejmie budynki z tamtego okresu, Trybunę Honorową, nazywaną Czarną Trybuną oraz Trybunę Białą, z których publiczność może oglądać przebieg gonitw podczas wyścigów konnych.
Podczas nocnego spaceru po Hipodromie odwiedzimy także najstarsze stajnie. Będzie można posłuchać opowieści o tym, jak dawniej wyglądało codzienne życie Hipodromu, opowiemy także o wyjątkowym, wspominanym po dziś dzień wydarzeniu, Mistrzostwach Europy w powożeniu w 1975 roku, których najważniejszym uczestnikiem był Książę Filip, małżonek brytyjskiej królowej Elżbiety II. Pełnił on wówczas funkcję prezesa Międzynarodowej Federacji Jeździeckiej, ale także brał udział w Mistrzostwach jako zawodnik.
Następnie przejdziemy do nowszej, zrewitalizowanej części Hipodromu. Opowiemy o tym, jak wygląda współczesne życie jednego z najbardziej aktywnych ośrodków jeździeckich w Polsce, pokażemy kryte ujeżdżalnie, opowiemy o organizowanych przez cały rok zawodach jeździeckich, przybliżymy specyfikę sportów jeździeckich.
A na trasie chętni będą mogli zmierzyć się z wyzwaniami, jakie przygotowaliśmy specjalnie na tę okazję.
Wstęp wolny.
Sopocki Hipodrom powstał w ostatnich latach XIX wieku. Zwiedzanie obejmie budynki z tamtego okresu, Trybunę Honorową, nazywaną Czarną Trybuną oraz Trybunę Białą, z których publiczność może oglądać przebieg gonitw podczas wyścigów konnych.
Podczas nocnego spaceru po Hipodormie odwiedzimy także najstarsze stajnie. Będzie można posłuchać opowieści o tym, jak dawniej wyglądało codzienne życie Hipodromu, opowiemy także o wyjątkowym, wspominanym po dziś dzień wydarzeniu, Mistrzostwach Europy w powożeniu w 1975 roku, których najważniejszym uczestnikiem był Książę Filip, małżonek brytyjskiej królowej Elżbiety II. Pełnił on wówczas funkcję prezesa Międzynarodowej Federacji Jeździeckiej, ale także brał udział w Mistrzostwach jako zawodnik.
Następnie przejdziemy do nowszej, zrewitalizowanej części Hipodromu. Opowiemy o tym, jak wygląda współczesne życie jednego z najbardziej aktywnych ośrodków jeździeckich w Polsce, pokażemy kryte ujeżdżalnie, opowiemy o organizowanych przez cały rok zawodach jeździeckich, przybliżymy specyfikę sportów jeździeckich.
Hipodrom
Miejsce międzynarodowych zawodów konnych oraz centrum rekreacji dla mieszkańców i gości. Doskonała bieżnia i malownicze położenie - sąsiedztwo zalesionych wzgórz morenowych i Zatoki Gdańskiej - sytuują go w czołówce tego typu obiektów sportowych. Trybuny są ulokowane tak, że jest to jedyny hippiczny obiekt na świecie z widokiem na morze. Sopocki Hipodrom jest gospodarzem Międzynarodowych Oficjalnych Zawodów w Skokach CSIO****, wyścigów i wielu innych imprez, nie tylko hippicznych. Na terenie hipodromu znajdują się m.in. stajnie sportowe, stajnie rekreacyjne, centrum hipoterapii, drewniana trybuna sędziowska z 1926 r. Powierzchnia hipodromu wynosi prawie 40 hektarów.
Sopocka Organizacja Turystyczna
Sopocka Organizacja Turystyczna
Miejsce zbiórki: Klubokawiarnia Dwie Zmianu
Godzina zbiórki: 19:00
Spacer w ramach Sopockiej Nocy Muzeów
„Nieoczywista Noc Muzeów” – W tym roku sopoccy artyści otwierają swoje pracownie – to zupełnie niesamowita możliwość zobaczenia często nieznanych,
ale i na co dzień niedostępnych miejsc na mapie Sopotu.
Na taki spacer po mniej oczywistych punktach Sopockiej Nocy Muzeów zapraszamy 17.05 o godz. 19:00.
Prowadząca – Aleksandra Pilutkiewicz – opowie o miejscach, a także wrzuci parę ciekawostek o sopockiej
architekturze podczas przejść pomiędzy głównymi punktami spaceru.
Skorzystajcie, zajrzyjcie, zostańcie bądź przejdźcie z przewodnikiem całą trasę.
Plan spaceru:przejdziemy po mniejszych galeriach i pracowniach sopockich artystów.
Spacer będzie biegł ulicami: Czyżewskiego – Haffnera – Dąbrowskiego – 3 Maja.
Czas trwania spaceru z przystankami: max 2h.
UWAGA! ILOŚĆ MIEJSC JEST OGRANICZONA.
OBOWIĄZUJĄ ZAPISY: e-mail: a.pilutkiewicz@visit.sopot.pl.
Udział bezpłatny.
Chcecie przeżyć Sopocką Noc Muzeów inaczej? Spędźcie ją w Sopocie!
Sopocka Organizacja Turystyczna
Godzina zbiórki: 19:00
Spacer w ramach Sopockiej Nocy Muzeów
„Nieoczywista Noc Muzeów” – W tym roku sopoccy artyści otwierają swoje pracownie – to zupełnie niesamowita możliwość zobaczenia często nieznanych,
ale i na co dzień niedostępnych miejsc na mapie Sopotu.
Na taki spacer po mniej oczywistych punktach Sopockiej Nocy Muzeów zapraszamy 17.05 o godz. 19:00.
Prowadząca – Aleksandra Pilutkiewicz – opowie o miejscach, a także wrzuci parę ciekawostek o sopockiej
architekturze podczas przejść pomiędzy głównymi punktami spaceru.
Skorzystajcie, zajrzyjcie, zostańcie bądź przejdźcie z przewodnikiem całą trasę.
Plan spaceru:przejdziemy po mniejszych galeriach i pracowniach sopockich artystów.
Spacer będzie biegł ulicami: Czyżewskiego – Haffnera – Dąbrowskiego – 3 Maja.
Czas trwania spaceru z przystankami: max 2h.
UWAGA! ILOŚĆ MIEJSC JEST OGRANICZONA.
OBOWIĄZUJĄ ZAPISY: e-mail: a.pilutkiewicz@visit.sopot.pl.
Udział bezpłatny.
Chcecie przeżyć Sopocką Noc Muzeów inaczej? Spędźcie ją w Sopocie!
Sopocka Organizacja Turystyczna
Sopocka Organizacja Turystyczna jest organizacją współpracy samorządu terytorialnego i lokalnej branży turystycznej w zakresie promocji Miasta Sopot i branży turystycznej.
Sopocka Organizacja Turystyczna powstała 6 stycznia 1997 roku, jednakże działania w kierunku powołania do życia tej organizacji rozpoczęto już w roku 1995. Głównymi celami, zawartymi w statucie jest promocja miasta Sopot jako uzdrowiska i miejsca atrakcyjnego turystycznie.
ARCHITEKT PRZEWODNIK
ARCHITEKT PRZEWODNIK
Godz. 16:00-17:30
Spacer “Drzewa, zieleń i przyroda Sopotu. Sopot to potoki!”
Odkryj co składa się na piękno i urok Sopotu, oraz na jego bogatą historię. Pójdziemy w miejsca, gdzie niewielu sopocian się zapuszcza.
I to będzie prawie puszcza,
więc załóż odpowiednie buty, bo może być gdzieniegdzie błoto.
Godz. 22:00-23:30
Spacer “Sopoty: Modne XIX wieczne zdrojowisko / kurort. Architektura uzdrowiskowa.”
Poznaj co składa się na piękno i urok Sopotu, oraz na jego bogatą historię. Dowiedz się jak patrzeć na XIX-wieczną architekturę Sopotu w sposób, który pozwoli Ci ją świadomie przeżywać…
Koszt udziału: 11 zł od osoby. Liczba miejsc ograniczona.
Spacery są częścią cyklu “Sopockie spacery z dziedzictwem”, dofinansowanego ze środków Miasta Sopotu.
Więcej informacji i zapisy: https://calendly.com/sopot_and_more
O mnie:
Nazywam się Agnieszka Lasota. Jestem architektką i urbanistką, znawczynią regionu. I tak narodziła się #architektprzewodnik. Należę do Towarzystwa Urbanistów Polskich, Sopockiej Organizacji Turystycznej oraz Gdańskiej Organizacji Turystycznej – Trójmiasto i jego historia są moją pasją. Tytuł mojej pracy magisterskiej obronionej na Politechnice Gdańskiej w 2002 roku brzmiał "Sopot - miejsca magiczne, miejsca zapomniane".
Znajduję się obecnie na drugim miejscu w rankingu najlepszych przewodników portalu trojmiasto.pl: https://katalog.trojmiasto.pl/turystyka_i_noclegi/przewodnicy_turystyczni/dobre/ Jestem sopocianką od urodzenia i z wyboru.
Towarzystwo Przyjaciół Sopotu - Dworek Sierakowskich
Towarzystwo Przyjaciół Sopotu - Dworek Sierakowskich
Adres: ul. Józefa Czyżewskiego 12, Sopot
„Magda Rząsa i Marcin Rząsa. Fotografia i rzeźba” - oprowadzenie kuratorskie
Towarzystwo Przyjaciół Sopotu
Towarzystwo Przyjaciół Sopotu to: wystawy, wernisaże, koncerty, przedstawienia teatralne i czytania performatywne, spotkania autorskie i wieczory poetyckie, pokazy filmowe i inne, wydajemy dwumiesięcznik literacki "Topos" oraz "Rocznik Sopocki".
Od 1974 roku prowadzimy działalność kulturalną, edukacyjną i artystyczną dla mieszkańców Sopotu i całego Trójmiasta. Działalność stowarzyszenia obejmuje: organizację wystaw i wernisaży, koncertów muzycznych, przedstawień teatralnych, spotkań autorskich, prelekcji, pokazów filmowych i inne. Siedzibą TPS jest zabytkowy Dworek Sierakowskich, gdzie odbywają się nasze wydarzenia. Ponadto prowadzimy działalność wydawniczą: wydajemy we współpracy z Muzeum Sopotu "Rocznik Sopocki". Od 2005 roku nasze stowarzyszenie jest organizacją pożytku publicznego.
„Magda Rząsa i Marcin Rząsa. Fotografia i rzeźba” - oprowadzenie kuratorskie
Towarzystwo Przyjaciół Sopotu
Towarzystwo Przyjaciół Sopotu to: wystawy, wernisaże, koncerty, przedstawienia teatralne i czytania performatywne, spotkania autorskie i wieczory poetyckie, pokazy filmowe i inne, wydajemy dwumiesięcznik literacki "Topos" oraz "Rocznik Sopocki".
Od 1974 roku prowadzimy działalność kulturalną, edukacyjną i artystyczną dla mieszkańców Sopotu i całego Trójmiasta. Działalność stowarzyszenia obejmuje: organizację wystaw i wernisaży, koncertów muzycznych, przedstawień teatralnych, spotkań autorskich, prelekcji, pokazów filmowych i inne. Siedzibą TPS jest zabytkowy Dworek Sierakowskich, gdzie odbywają się nasze wydarzenia. Ponadto prowadzimy działalność wydawniczą: wydajemy we współpracy z Muzeum Sopotu "Rocznik Sopocki". Od 2005 roku nasze stowarzyszenie jest organizacją pożytku publicznego.
Splot Gallery
Splot Gallery
Adres: Józefa Czyżewskiego 8-10, Sopot.
Michał Wirtel “Przebłysk” - wystawa malarstwa
Kuratorka: Mariola Balińska
17.05.2025 godz. 21:00 NOC MUZEÓW - oprowadzanie autorskie po wystawie (galeria otwarta 19-23)
Wstęp wolny.
Tytułowy „przebłysk”, który pojawia się w pracach w formie charakterystycznej, świecącej żółci to motyw łączący prace w najnowszym malarskim cyklu Artysty. Warsztatowa precyzja ujawniająca się w umiejętnym balansowaniu pomiędzy realistycznym widzeniem rzeczywistości, a abstrakcyjną jej syntezą zachęca do namysłu nad stykiem naszych codziennych doświadczeń z Absolutem.
Splot Gallery
Splot Gallery to prywatna galeria sztuki współczesnej, prezentująca głównie prace wschodzących artystów. Misją galerii jest zapewnienie dostępu do sztuki i wiedzy o kulturze szerokiej publiczności. Galeria znajduje się w Sopocie przy ul. Czyżewskiego 8-10.
Michał Wirtel “Przebłysk” - wystawa malarstwa
Kuratorka: Mariola Balińska
17.05.2025 godz. 21:00 NOC MUZEÓW - oprowadzanie autorskie po wystawie (galeria otwarta 19-23)
Wstęp wolny.
Tytułowy „przebłysk”, który pojawia się w pracach w formie charakterystycznej, świecącej żółci to motyw łączący prace w najnowszym malarskim cyklu Artysty. Warsztatowa precyzja ujawniająca się w umiejętnym balansowaniu pomiędzy realistycznym widzeniem rzeczywistości, a abstrakcyjną jej syntezą zachęca do namysłu nad stykiem naszych codziennych doświadczeń z Absolutem.
Splot Gallery
Splot Gallery to prywatna galeria sztuki współczesnej, prezentująca głównie prace wschodzących artystów. Misją galerii jest zapewnienie dostępu do sztuki i wiedzy o kulturze szerokiej publiczności. Galeria znajduje się w Sopocie przy ul. Czyżewskiego 8-10.
Kawiarnia Dwie Zmiany
Kawiarnia Dwie Zmiany
Adres: ul. Bohaterów Monte Cassino 31
W ramach Nocy Muzeów w Sopocie zapraszamy serdecznie na wystawę fotografii Eli Kinowskiej "Jestem stamtąd a tu jest mój dom" w godz. 17:00-2:00.
Kawiarnia Dwie Zmiany
Dwie Zmiany: klubokawiarnia, miejsce, które łączy funkcje placówki kulturalnej (galerii, miejsca koncertowego, sceny performerskiej, przestrzeni warsztatowej) oraz alternatywnej kawiarni i pubu.
W ramach Nocy Muzeów w Sopocie zapraszamy serdecznie na wystawę fotografii Eli Kinowskiej "Jestem stamtąd a tu jest mój dom" w godz. 17:00-2:00.
Kawiarnia Dwie Zmiany
Dwie Zmiany: klubokawiarnia, miejsce, które łączy funkcje placówki kulturalnej (galerii, miejsca koncertowego, sceny performerskiej, przestrzeni warsztatowej) oraz alternatywnej kawiarni i pubu.
Mamuszki 14
Mamuszki 14
Adres: Aleja Franciszka Mamuszki 14, Sopot
Zapraszamy na mapping na budynku Mamuszki 14 w godz. 21:00-23:00.
Międzypokoleniowe centrum kultury Mamuszki 14 organizuje warsztaty, spotkania, targi, wydarzenia kulturalne. Oferuje także wynajem sal i przestrzeni na eventy.
Jest to miejsce z duszą, wspaniałym widokiem na molo i morze - idealne do organizacji wydarzenia biznesowego lub kulturalnego.
Na parterze Mamuszki 14 znajduje się restauracja Bulaj.
Zapraszamy na mapping na budynku Mamuszki 14 w godz. 21:00-23:00.
Międzypokoleniowe centrum kultury Mamuszki 14 organizuje warsztaty, spotkania, targi, wydarzenia kulturalne. Oferuje także wynajem sal i przestrzeni na eventy.
Jest to miejsce z duszą, wspaniałym widokiem na molo i morze - idealne do organizacji wydarzenia biznesowego lub kulturalnego.
Na parterze Mamuszki 14 znajduje się restauracja Bulaj.
Lipowa Loft Apartments
Lipowa Loft Apartments
Adres: ul. Lipowa 16, Sopot (I piętro)
"Varia na Lipowej" - malarstwo i rysunek:
Bereźnicki, Cześnik, Krechowicz, Trojan, Kulik, Berezowska, Umiastowski, Stec, Lengren, Monsevych, Worpus-Budziejewski, Dahlberg, Stryjec, Komorowski-Nalazek, Korus, Tymkowski, Grabowski, Kownacki, Nowatkowska i inni.
W prywatnym mieszkaniu, wśród surowych ścian starych cegieł prezentowane będą prace uznanych artystów, zarówno w dziedzinie malarstwa, jak i rzeźby, łączące różnorodne style i techniki twórcze, oferując widzom bogaty wachlarz artystycznych doświadczeń. Jest to doskonała okazja, by zobaczyć, jak różnorodne podejścia artystyczne mogą współistnieć, tworząc spójną i inspirującą całość. Każdy z artystów wnosi do niej swoją unikalną perspektywę, co sprawia, że jest to wydarzenie warte uwagi dla wszystkich miłośników sztuki.
"Varia na Lipowej" - malarstwo i rysunek:
Bereźnicki, Cześnik, Krechowicz, Trojan, Kulik, Berezowska, Umiastowski, Stec, Lengren, Monsevych, Worpus-Budziejewski, Dahlberg, Stryjec, Komorowski-Nalazek, Korus, Tymkowski, Grabowski, Kownacki, Nowatkowska i inni.
W prywatnym mieszkaniu, wśród surowych ścian starych cegieł prezentowane będą prace uznanych artystów, zarówno w dziedzinie malarstwa, jak i rzeźby, łączące różnorodne style i techniki twórcze, oferując widzom bogaty wachlarz artystycznych doświadczeń. Jest to doskonała okazja, by zobaczyć, jak różnorodne podejścia artystyczne mogą współistnieć, tworząc spójną i inspirującą całość. Każdy z artystów wnosi do niej swoją unikalną perspektywę, co sprawia, że jest to wydarzenie warte uwagi dla wszystkich miłośników sztuki.
PETIT ATELIER
PETIT ATELIER
Adres: ul. Monte Cassino 11, Sopot
Poczuj się jak wiek temu w rzeczywistości cyganerii artystycznej.
Warsztaty pokoleniowe dla 12–22 osób – dzieci z opiekunami, rodzice z dziadkami.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Nocne szkice przy akompaniamencie muzyki na żywo, rozmowy o kamieniach, sztuce i czasie.
W programie:
– Rysunek portretowy z modelką/modelem
– Techniki sprzed wieków: bister, węgiel, sangwina, tempera
– Obecność muzyków i twórców w artystycznej przestrzeni
Przed północą – na granicy najstarszego kamienia w Sopocie –
tam, gdzie przeszłość spotyka się z teraźniejszością – w geście, linii i spojrzeniu.
Rozmawiają sztalugi – przed i wewnątrz.
Wewnątrz PETIT ATELIER – wystawa „POWER OF FLOWER”
Eksplozja barw, emocji i form stworzona przez artystów związanych z nową sopocką szkołą.
Miejsce pełne artystów i ich bukietów sztuki, otwarte na ciebie i twoją noc.
Petit Atelier
Poczuj się jak wiek temu w rzeczywistości cyganerii artystycznej.
Warsztaty pokoleniowe dla 12–22 osób – dzieci z opiekunami, rodzice z dziadkami.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Nocne szkice przy akompaniamencie muzyki na żywo, rozmowy o kamieniach, sztuce i czasie.
W programie:
– Rysunek portretowy z modelką/modelem
– Techniki sprzed wieków: bister, węgiel, sangwina, tempera
– Obecność muzyków i twórców w artystycznej przestrzeni
Przed północą – na granicy najstarszego kamienia w Sopocie –
tam, gdzie przeszłość spotyka się z teraźniejszością – w geście, linii i spojrzeniu.
Rozmawiają sztalugi – przed i wewnątrz.
Wewnątrz PETIT ATELIER – wystawa „POWER OF FLOWER”
Eksplozja barw, emocji i form stworzona przez artystów związanych z nową sopocką szkołą.
Miejsce pełne artystów i ich bukietów sztuki, otwarte na ciebie i twoją noc.
Petit Atelier
Petit Atelier to przestrzeń artystyczna, która zrodziła się z pasji twórczej i chęci dzielenia się nią z innymi. To miejsce, gdzie artyści mogą nie tylko pracować nad swoimi projektami, ale także prowadzić warsztaty, które łączą różne dziedziny sztuki. Nasze ramy działania otwarte są na różnorodne formy twórczości – od malarstwa po rzeźbę, ceramikę, performance ale także na muzykę czy inne kreatywne działania. Lokal przy ul. Bohaterów Monte Cassino 11 w Sopocie jest zarazem przestrzenią na warsztaty i galerią, miejscem do refleksji, spotkań, wystaw i otwartych wydarzeń artystycznych.
Petit Atelier to także wynik naszej współpracy w grupie artystycznej Time New Roman i dążenie do integrowania różnych środowisk twórczych.
Akademia Don Kichota
Akademia Don Kichota
Adres: ul Niepodległości 829, Sopot.
Wystawa „Kobieta. W drodze do...” prezentuje prace w technice kolażu – stworzone przez artystki z doświadczeniem kryzysu psychicznego, które poprzez twórczość szukają dróg wyrażenia siebie i oswojenia własnych przeżyć. To artystyczna opowieść o kobiecej podróży – cichej, ale przełomowej – inspirowana książką Natalii de Barbaro „Czuła przewodniczka”.
Powstałe kolaże są efektem osobistych poszukiwań, wewnętrznego dialogu i prób odnalezienia swojej prawdy poza utartymi schematami i oczekiwaniami. Każda kompozycja to indywidualna refleksja nad kobiecością – jej złożonością, wrażliwością i siłą. Pomysłodawczynią oraz przewodniczką w tym procesie jest psycholożka i artystka Anastaziya Spitsina, która stworzyła przestrzeń bezpiecznego tworzenia – miejsce, gdzie sztuka staje się narzędziem poznania, wyrażania i wewnętrznej przemiany.
Dodatkowo będzie można zobaczyć inne prace powstałe podczas spotkań grupy Artystów Outsiderów – różnorodne pod względem technik i stylów, tworzone w atmosferze swobody, akceptacji i wzajemnego wsparcia.
Wstęp wolny.
Akademia Don Kichota
Akademia Don Kichota w Sopocie to przestrzeń otwarta dla osób z niepełnosprawnościami oraz doświadczających kryzysów psychicznych. Tworzą ją wspólnie uczestnicy i profesjonaliści, budując społeczność opartą na wzajemnym wsparciu i kreatywności.
Wystawa „Kobieta. W drodze do...” prezentuje prace w technice kolażu – stworzone przez artystki z doświadczeniem kryzysu psychicznego, które poprzez twórczość szukają dróg wyrażenia siebie i oswojenia własnych przeżyć. To artystyczna opowieść o kobiecej podróży – cichej, ale przełomowej – inspirowana książką Natalii de Barbaro „Czuła przewodniczka”.
Powstałe kolaże są efektem osobistych poszukiwań, wewnętrznego dialogu i prób odnalezienia swojej prawdy poza utartymi schematami i oczekiwaniami. Każda kompozycja to indywidualna refleksja nad kobiecością – jej złożonością, wrażliwością i siłą. Pomysłodawczynią oraz przewodniczką w tym procesie jest psycholożka i artystka Anastaziya Spitsina, która stworzyła przestrzeń bezpiecznego tworzenia – miejsce, gdzie sztuka staje się narzędziem poznania, wyrażania i wewnętrznej przemiany.
Dodatkowo będzie można zobaczyć inne prace powstałe podczas spotkań grupy Artystów Outsiderów – różnorodne pod względem technik i stylów, tworzone w atmosferze swobody, akceptacji i wzajemnego wsparcia.
Wstęp wolny.
Akademia Don Kichota
Akademia Don Kichota w Sopocie to przestrzeń otwarta dla osób z niepełnosprawnościami oraz doświadczających kryzysów psychicznych. Tworzą ją wspólnie uczestnicy i profesjonaliści, budując społeczność opartą na wzajemnym wsparciu i kreatywności.
Bakcyl Atelier
Bakcyl Atelier
Adres: ul. Jana Jerzego Haffnera 41
Zastanawiacie się, co stało się z kultowym sopockim warzywniakiem przy ulicy Haffnera 41? A może już nas znacie i odwiedzacie regularnie? Jesteśmy Bakcyl Atelier i niebawem świętujemy drugie urodziny!
Podczas sopockiej edycji Nocy Muzeów będziecie mieli doskonałą okazję, aby zajrzeć do naszej przestrzeni kreatywnej – i nie tylko. Zaprosimy Was do wspólnego tworzenia unikalnych sopockich pocztówek! (Część warsztatowa trwa od 20:00 do 21:30.)
Zwiedzając nasze Atelier, poznacie naszą historię: opowiemy o początkach Bakcyla i naszej filozofii „Złap Bakcyla”. Dowiecie się, jakie warsztaty odbywają się u nas na co dzień – a nawet będziecie mogli wziąć udział w jednym z nich! To świetna okazja, żeby posmakować twórczej energii Sopotu i wniknąć w świat lokalnych artystów. Dodatkowo będziecie mogli zobaczyć trwającą u nas wystawę Nikity Koptiewa zatytułowaną „ZMARSZCZKI” Nie przegapcie tej okazji!
Podzielimy się też planami na przyszłość – a może i Wy staniecie się częścią jednego z naszych projektów? Nasza przestrzeń jest nieduża, ale wypełniona po brzegi sztuką, energią i inspiracją – dlatego liczba miejsc na warsztaty jest ograniczona i obowiązują zapisy.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Do zobaczenia 17 maja, od godziny 19:00 do 23:00.
Bakcyl Atelier
Podczas sopockiej edycji Nocy Muzeów będziecie mieli doskonałą okazję, aby zajrzeć do naszej przestrzeni kreatywnej – i nie tylko. Zaprosimy Was do wspólnego tworzenia unikalnych sopockich pocztówek! (Część warsztatowa trwa od 20:00 do 21:30.)
Zwiedzając nasze Atelier, poznacie naszą historię: opowiemy o początkach Bakcyla i naszej filozofii „Złap Bakcyla”. Dowiecie się, jakie warsztaty odbywają się u nas na co dzień – a nawet będziecie mogli wziąć udział w jednym z nich! To świetna okazja, żeby posmakować twórczej energii Sopotu i wniknąć w świat lokalnych artystów. Dodatkowo będziecie mogli zobaczyć trwającą u nas wystawę Nikity Koptiewa zatytułowaną „ZMARSZCZKI” Nie przegapcie tej okazji!
Podzielimy się też planami na przyszłość – a może i Wy staniecie się częścią jednego z naszych projektów? Nasza przestrzeń jest nieduża, ale wypełniona po brzegi sztuką, energią i inspiracją – dlatego liczba miejsc na warsztaty jest ograniczona i obowiązują zapisy.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Do zobaczenia 17 maja, od godziny 19:00 do 23:00.
Bakcyl Atelier
Anna Ściążko jest architektem wnętrz, absolwentką Sopockiej Szkoły Wyższej na kierunku architektura wnętrz oraz Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na kierunku Projektowanie w Krajobrazie Kulturowym. Założycielka biura projektowego Allora Design, z zamiłowania odnawia stare meble i inne przedmioty użytkowe, ostatnio również lampy. Miłuje się w sztuce, najbardziej w pamięci utkwiły jej podróże po USA i RPA, po rozmaitych jeziorach we Włoszech, po parkach narodowych i z każdej podróży czerpie nowe inspiracje z natury i życia miast - wszystko to fotografuje, głównie w starej metodzie analogowej. Uwielbia kolekcjonować stare aparaty fotograficzne i testować różne formaty zdjęć.
Nikita Koptiew to artysta i twórca, posługuje się również pseudonimami Niko Fenix oraz Synsensu. Urodzony w Kijowie. Wychowany w Warszawie. Kilka lat temu przeprowadził się do Trójmiasta i na stałe zakochał się w Sopocie. Bezgranicznie oddany sztuce graficznej. Do swoich prac często przemyca brzydotę, deformacje, anomalie i absurd. Choć jest przede wszystkim grafikiem to nie obca jest mu rzeźba, fotografia, biżuteria a także kaprysy twórczości literackiej czy od niedawna tatuażu. Organizował warsztaty dla rodziców, na których mogli stworzyć wraz z nim zabawki, rzeźby czy drobną biżuterię z drewna i metalu dla swoich pociech.
Miłość i wspólna pasja połączyła ich i natchnęła do stworzenia Bakcyl Atelier. Nasze główne motto to „złap bakcyla!” i tak właśnie ludzie go powoli łapią, mamy już swoich stałych bywalców, którzy wpadają po sąsiedzku regularnie do naszej galerii. Dlatego Bakcyl Atelier to coś więcej niż sklep vintage. To idea promowania społecznego nowego myślenia o designie- jednocześnie dawanie nowego życia meblom i dodatkom do wnętrz, ale również zaangażowania lokalnej społeczności na warsztatach ze sztuki i rzemiosła. Budowanie nowych relacji poprzez wspólną kreatywną twórczość w miłej atmosferze. Nadanie nowego sensu miastu i zaprojektowanie czasu spędzanego w nim w sposób inny niż dotychczas znane i uznawane. Dzielenie się inspiracjami, pasjami, pomysłami. Łączenie środowiska artystycznego we wspólnym duchu i działaniu. Warsztaty organizowane będą według grafiku i będą dotyczyły: tworzenia abażurów, rzeźb, bransoletek, malarstwa, linorytu, rysunku, rękodzieła.
Aleksandra Szewczuk
Aleksandra Szewczuk
Adres: ul. Dąbrowskiego 2/10 (suterena)
Zwiedzanie pracowni i możliwość rozmowy z artystką - Aleksandrą Szewczuk.
Godz. 19:00-22:00.
Aleksandra Szewczuk (ur. 1982, Gdynia) – współczesna malarka mieszkająca i pracująca w Sopocie. Tworzy psychologiczne, abstrakcyjne obrazy na surowym płótnie, używając rozcieńczonych farb akrylowych. Jej prace charakteryzują się transparentnymi i matowymi warstwami, grą przestrzeni i ekspresyjną materią.
Szewczuk ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Gdańsku. Brała udział w licznych wystawach w Polsce i za granicą, m.in w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie, Centrum Sztuki Współczesnej El Gallery, National Exhibition Center w Quebecu. W 2024 roku jej prace były prezentowane w Bergdorf Goodman na 5th Avenue w Nowym Jorku oraz podczas Paris Design Week u Chloé Nègre Studio.
Jej obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych i publicznych w Europie, Ameryce Północnej i Australii.
Zwiedzanie pracowni i możliwość rozmowy z artystką - Aleksandrą Szewczuk.
Godz. 19:00-22:00.
Aleksandra Szewczuk (ur. 1982, Gdynia) – współczesna malarka mieszkająca i pracująca w Sopocie. Tworzy psychologiczne, abstrakcyjne obrazy na surowym płótnie, używając rozcieńczonych farb akrylowych. Jej prace charakteryzują się transparentnymi i matowymi warstwami, grą przestrzeni i ekspresyjną materią.
Szewczuk ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Gdańsku. Brała udział w licznych wystawach w Polsce i za granicą, m.in w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie, Centrum Sztuki Współczesnej El Gallery, National Exhibition Center w Quebecu. W 2024 roku jej prace były prezentowane w Bergdorf Goodman na 5th Avenue w Nowym Jorku oraz podczas Paris Design Week u Chloé Nègre Studio.
Jej obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych i publicznych w Europie, Ameryce Północnej i Australii.
Pracownia Katarzyny Konieczki Z udziałem Teatru Generacja
Pracownia Katarzyny Konieczki Z udziałem Teatru Generacja
Adres: ul. 3 maja 5-7, Sopot.
Noc Muzeów w Atelier Kasi Konieczki to wyjątkowa okazja do zanurzenia się w świat sztuki i kreatywności. W tym roku, w ramach wydarzenia, odbędą się dwa fascynujące warsztaty inspirowane teatrem i historią mody.
Warsztaty z tworzenia biżuterii. I grupa godz. 19.00 (max 6 osób) i II grupa godz. 21.00 (max 6 osób).
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona. Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Uczestnicy zgłębią sekrety wytwarzania biżuterii w stylu wiktoriańskim – epoki pełnej elegancji i finezji. Poznają techniki tworzenia ozdób charakterystycznych dla tego okresu i będą mieli okazję stworzyć własne unikalne elementy biżuteryjne, inspirowane historią i kulturą Wiktorii. Warsztaty poprowadzi Marta Gaworska – artystka znana z subtelnych, historycznie inspirowanych projektów.
W programie wydarzenia znajdzie się także prezentacja kostiumów teatralnych z przedstawienia „Julie & Romeo. Reversal” Teatru Generacja (stroje do niego zostały zaprojektowane i wykonane przez Katarzynę Konieczka). Młodzi aktorzy grający w spektaklu zaprezentują się w strojach scenicznych, wcielając się w swoje role na żywo. Pozostałe kostiumy z przedstawienia będą stanowić wystawę, odsłaniając kulisy teatralnej estetyki i stylizacji.
Wstęp wolny.
Atelier Katarzyny Konieczki – wybitnej kostiumografki i projektantki mody, współpracującej z gwiazdami światowego formatu, tj. Madonna, czy Lady Gaga. W jej pracowni można zobaczyć kostiumy światowych gwiazd.
Noc Muzeów w Atelier Kasi Konieczki to wyjątkowa okazja do zanurzenia się w świat sztuki i kreatywności. W tym roku, w ramach wydarzenia, odbędą się dwa fascynujące warsztaty inspirowane teatrem i historią mody.
Warsztaty z tworzenia biżuterii. I grupa godz. 19.00 (max 6 osób) i II grupa godz. 21.00 (max 6 osób).
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona. Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Uczestnicy zgłębią sekrety wytwarzania biżuterii w stylu wiktoriańskim – epoki pełnej elegancji i finezji. Poznają techniki tworzenia ozdób charakterystycznych dla tego okresu i będą mieli okazję stworzyć własne unikalne elementy biżuteryjne, inspirowane historią i kulturą Wiktorii. Warsztaty poprowadzi Marta Gaworska – artystka znana z subtelnych, historycznie inspirowanych projektów.
W programie wydarzenia znajdzie się także prezentacja kostiumów teatralnych z przedstawienia „Julie & Romeo. Reversal” Teatru Generacja (stroje do niego zostały zaprojektowane i wykonane przez Katarzynę Konieczka). Młodzi aktorzy grający w spektaklu zaprezentują się w strojach scenicznych, wcielając się w swoje role na żywo. Pozostałe kostiumy z przedstawienia będą stanowić wystawę, odsłaniając kulisy teatralnej estetyki i stylizacji.
Wstęp wolny.
Atelier Katarzyny Konieczki – wybitnej kostiumografki i projektantki mody, współpracującej z gwiazdami światowego formatu, tj. Madonna, czy Lady Gaga. W jej pracowni można zobaczyć kostiumy światowych gwiazd.
Pracownia Gosi Golińskiej
Pracownia Gosi Golińskiej
Adres: ul. 3 Maja 34, Sopot.
Warsztaty w pracowni Gosi to okazja do spotkania i wspólnej zabawy manualnej osób w różnym wieku. Komunikacja i sztuka prowadzenia dyskusji będą startem do tworzenia kolaży z przesłaniem.
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona (max 15 osób). Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Gosia Golińska. Absolwentka PWSSP w Gdańsku (1989). Studiowała w pracowni Cypriana Kościelniaka, Mieczysława Wasilewskiego, pracę dyplomową wykonała u prof. Witolda Janowskiego. Działa i współpracuje w wielu dziedzinach – jest graficzką, projektantką, kuratorką, scenografką, kostiumografką i performerką. Brała udział w wielu wystawach zbiorowych i sympozjach (wybrane wystawy: „GraiFika Gosia Golińska”, „Żyję/Alive", „Sprawność: Kobieta”, „my grrrl”, „M/morze. Gosia Golińska”, „BODY WORKS”). Eksponowała prace swoje i innych twórców w ramach projektu Sopot, ulica Sztuki. Zrealizowała kilkadziesiąt projektów i wystaw jako kuratorka, pomysłodawczyni i uczestniczka. Prowadzi Ćwiczenia Plastyczne ze studentkami i studentami Uniwersytetu Trzeciego Wieku w Sopocie, współpracuje z Teatrem Ubogi Relacji w Dziennym Ośrodku Pomocy Społecznej, Teatrem Generacja. Uczestniczyła w wielu przedsięwzięciach teatralnych i filmowych, współpracując w pionie kostiumograficznym i scenograficznym.
W 2025 roku między innymi wykonała kostium do performace’u Zuzy Golińskiej na otwarcie pierwszej wystawy z kolekcji MSN w Warszawie. Kontynuuje edukacyjny projekt AlfaBet Czarów. Przygotowuje realizację w Centrum Świętego Jana z okazji 30-lecia działalności. Otrzymała stypendium artystyczne Marszałka Województwa Pomorskiego.
Warsztaty w pracowni Gosi to okazja do spotkania i wspólnej zabawy manualnej osób w różnym wieku. Komunikacja i sztuka prowadzenia dyskusji będą startem do tworzenia kolaży z przesłaniem.
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona (max 15 osób). Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Gosia Golińska. Absolwentka PWSSP w Gdańsku (1989). Studiowała w pracowni Cypriana Kościelniaka, Mieczysława Wasilewskiego, pracę dyplomową wykonała u prof. Witolda Janowskiego. Działa i współpracuje w wielu dziedzinach – jest graficzką, projektantką, kuratorką, scenografką, kostiumografką i performerką. Brała udział w wielu wystawach zbiorowych i sympozjach (wybrane wystawy: „GraiFika Gosia Golińska”, „Żyję/Alive", „Sprawność: Kobieta”, „my grrrl”, „M/morze. Gosia Golińska”, „BODY WORKS”). Eksponowała prace swoje i innych twórców w ramach projektu Sopot, ulica Sztuki. Zrealizowała kilkadziesiąt projektów i wystaw jako kuratorka, pomysłodawczyni i uczestniczka. Prowadzi Ćwiczenia Plastyczne ze studentkami i studentami Uniwersytetu Trzeciego Wieku w Sopocie, współpracuje z Teatrem Ubogi Relacji w Dziennym Ośrodku Pomocy Społecznej, Teatrem Generacja. Uczestniczyła w wielu przedsięwzięciach teatralnych i filmowych, współpracując w pionie kostiumograficznym i scenograficznym.
W 2025 roku między innymi wykonała kostium do performace’u Zuzy Golińskiej na otwarcie pierwszej wystawy z kolekcji MSN w Warszawie. Kontynuuje edukacyjny projekt AlfaBet Czarów. Przygotowuje realizację w Centrum Świętego Jana z okazji 30-lecia działalności. Otrzymała stypendium artystyczne Marszałka Województwa Pomorskiego.
Pracownia Qrort
Pracownia Qrort
Adres: ul. Aleksandra Majkowskiego 9, Sopot.
Warsztaty z koła garncarskiego w pracowni Qrort.
W czasie Nocy Muzeów zapraszamy na warsztaty z toczenia na kole garncarskim w pracowni Qrort. Uczestnicy będą mogli spróbować swoich sił w pracy z gliną pod okiem Anny Kotkiewicz oraz Ludwiki Cieśli.
Warsztaty odbywać się będą w 40 minutowych sesjach:
Warsztaty z tworzenia rafy koralowej
Warsztaty z tworzenia rafy koralowej to partycypacyjny projekt Lindy Lemon, który polega na tworzeniu ekosystemów morskich z odzieży używanej. Jest to ekologiczny projekt w ciągłym procesie kontynuowany od 2018 roku jako symboliczne działanie przeciwko obumieraniu prawdziwych raf koralowych. W godzinach 19:00 - 21:00 będzie można wykonać swój własny koralowiec, żeby potem dołączyć go do wspólnej instalacji. Zajęcia odbywać się będą w trybie ciągłym, nie ma konieczności zapisów. Zapraszamy zarówno dzieci jak i dorosłych.
Studio Qrort
Pracownia artystyczna, prowadzące działalność artystyczną, organizująca warsztaty, w tym m.in. ceramiczne.
Warsztaty z koła garncarskiego w pracowni Qrort.
W czasie Nocy Muzeów zapraszamy na warsztaty z toczenia na kole garncarskim w pracowni Qrort. Uczestnicy będą mogli spróbować swoich sił w pracy z gliną pod okiem Anny Kotkiewicz oraz Ludwiki Cieśli.
Warsztaty odbywać się będą w 40 minutowych sesjach:
- 19:00 - 19:40
- 19:40 - 20:20
- 20:20 - 21:00
- 21:00 - 21:40
- 21:40 - 22:20
- 22:20 - 23:00
Warsztaty z tworzenia rafy koralowej
Warsztaty z tworzenia rafy koralowej to partycypacyjny projekt Lindy Lemon, który polega na tworzeniu ekosystemów morskich z odzieży używanej. Jest to ekologiczny projekt w ciągłym procesie kontynuowany od 2018 roku jako symboliczne działanie przeciwko obumieraniu prawdziwych raf koralowych. W godzinach 19:00 - 21:00 będzie można wykonać swój własny koralowiec, żeby potem dołączyć go do wspólnej instalacji. Zajęcia odbywać się będą w trybie ciągłym, nie ma konieczności zapisów. Zapraszamy zarówno dzieci jak i dorosłych.
Studio Qrort
Pracownia artystyczna, prowadzące działalność artystyczną, organizująca warsztaty, w tym m.in. ceramiczne.
Aleksandra Kujawska
Aleksandra Kujawska
Wystawa Aleksandry Kujawskiej „Ze snu i piasku” to opowieść o powstawaniu szklanych rzeźb i fascynacji autorki istotą szkła.
Tajemnica przemiany piasku w dzieło sztuki, takiego jak na przykład z Sopockiej plaży to niezwykłe misterium, alchemiczny proces.
Zanim metamorfoza dokona się w materialne dzieło, rodzi się najpierw w głowie artystki, krystalizuje się najpierw jako myśl.
Powstawanie dzieła odbywa się więc najpierw w artyście. Dzieło, jego kształt, kolor, sposoby realizacji zostają przemyślane, przeanalizowane. Wtedy dopiero twórca może przystąpić do materializacji.
O procesie powstawania dzieła będzie można zapytać autorkę podczas wystawy w sopocką Noc Muzeów w ogrodzie przy ul. Lipowej 16 między 19.00 - a 22.00.
Około 19.30 przewidziany jest mini koncert trio smyczkowego inspirowanego rzeźbami autorki wystawy.
Zapraszamy.
Aleksandra Kujawska
Najważniejsze nagrody:
Tajemnica przemiany piasku w dzieło sztuki, takiego jak na przykład z Sopockiej plaży to niezwykłe misterium, alchemiczny proces.
Zanim metamorfoza dokona się w materialne dzieło, rodzi się najpierw w głowie artystki, krystalizuje się najpierw jako myśl.
Powstawanie dzieła odbywa się więc najpierw w artyście. Dzieło, jego kształt, kolor, sposoby realizacji zostają przemyślane, przeanalizowane. Wtedy dopiero twórca może przystąpić do materializacji.
O procesie powstawania dzieła będzie można zapytać autorkę podczas wystawy w sopocką Noc Muzeów w ogrodzie przy ul. Lipowej 16 między 19.00 - a 22.00.
Około 19.30 przewidziany jest mini koncert trio smyczkowego inspirowanego rzeźbami autorki wystawy.
Zapraszamy.
"Kiedy byłam kilkuletnim dzieckiem, zbierałam szkiełka z ulicy. Fascynowała mnie ich barwa i materia. W szarym blokowisku, do którego zostałam wyrwana z ogrodu babci, był to prawdziwy cud, dziecięcy skarb przypominający, że istnieją lepsze, magiczne światy. Dziś, kiedy w hucie spoglądam w żar szklanej lawy, mam za każdym razem metafizyczne wręcz odczucie, że obcuję z żywą materią. Szkło w płynnej postaci promieniuje, świeci, żyje. Jego uroda i magia zmienności stanu skupienia są niebywałe. Od drobiny kwarcowego piasku, poprzez fazę płynną do dowolnej formy stałej nadanej ludzką ręką. W stałym stanie skupienia przezroczyste lub opakowe, odbijające swoje wewnętrzne światy w nieskończoność. Kruche i delikatne. Mocne i wytrzymałe. Pełne kontrastów i sprzeczności. Fascynujące.
Interesują mnie relacje człowieka z naturą.
W swoich pracach koncentruję się na atawistycznych potrzebach kontaktu współczesnego człowieka z naturą i wspólnotą. Szukam obszarów ludzkich pragnień, emocji związanych z utratą tych relacji i tęsknotą za nimi.
Interesuje mnie uświadomienie sobie przez współczesnego człowieka, że jest biologiczny, śmiertelny, że jest częścią przyrody, z którą stracił kontakt i o której istnieniu zapomniał. A która jest mu potrzebna dla zachowania równowagi psychicznej i fizycznej.
Daleka jestem od konstruowania instrukcji lub codzienności.
Interesuje mnie proces samouświadomienia i związanych z tym emocji, potrzeb, tęsknot, lęków .
Staram się je opisywać w swoich pracach.”
W swoich pracach koncentruję się na atawistycznych potrzebach kontaktu współczesnego człowieka z naturą i wspólnotą. Szukam obszarów ludzkich pragnień, emocji związanych z utratą tych relacji i tęsknotą za nimi.
Interesuje mnie uświadomienie sobie przez współczesnego człowieka, że jest biologiczny, śmiertelny, że jest częścią przyrody, z którą stracił kontakt i o której istnieniu zapomniał. A która jest mu potrzebna dla zachowania równowagi psychicznej i fizycznej.
Daleka jestem od konstruowania instrukcji lub codzienności.
Interesuje mnie proces samouświadomienia i związanych z tym emocji, potrzeb, tęsknot, lęków .
Staram się je opisywać w swoich pracach.”
Aleksandra Kujawska
Aleksandra Kujawska jest rzeźbiarką i projektantką szkła. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych na kierunku Szkło Artystyczne w Jeleniej Górze-Cieplicach w klasie rzeźbiarza szkła Władysława Czyszczonia. Na Uniwersytecie Warszawskim obroniła dyplom na Wydziale Dziennikarstwa i Nauk Politycznych. Dyplom magisterski obroniła także w Katedrze Szkła Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, następnie ukończyła Studia Podyplomowe Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu na kierunku – Szkło w Architekturze: Specjalizacja Witraż. Następnie ukończyła studia trzeciego stopnia: Międzywydziałowe Studia Doktoranckie na Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. Obecnie przygotowuje się do obrony doktorskiej, realizuje prace rzeźbiarskie i zakresu wzornictwa, pisze autorskie teksty dotyczące historycznego i współczesnego wzornictwa i sztuki szkła.
Najważniejsze nagrody:
- Dobry wzór 2024 - I miejsce w Kategorii Rzemiosło, Warszawa, 2024
- Must Have 2024 - finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2024.
- Dobry Projekt - I miejsce w Kategorii Dekoracje, 4 Design Days Katowice, 2024.
- Must Have 2023 — finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2023.
- Design Educated 2021 — międzynarodowy konkurs, wyróżnienie honorowe, Niemcy 2021.
- Must Have 2021 — finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2021.
- Dobry wzór 2021 — finalistka, I miejsce w kategorii „Rzemiosło”, Instytut Wzornictwa Przemysłowego, Warszawa 2021.
- Must Have 2020 — finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2020.
- Diament Meblarstwa 2018 — I miejsce w kategorii „Wizje”, Warszawa 2018.
- Szklana Improwizacja — I miejsce, międzynarodowy konkurs, Kryształowy Weekend, Piechowice 2017.
- Eco made festival — finalistka konkursu, Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi 2016.
- Cermika i szkło - Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusz Gepperta we Wrocławiu – projekt artystyczny promujący wydział ceramiki i szkła — III miejsce, Konkurs Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, Wrocław 2016.
- Ministerstwo Kultury i Sztuki i Dziedzictwa Narodowego, Warszawa, Polska 2023.
- Ministerstwo Kultury i Sztuki i Dziedzictwa Narodowego, Warszawa, Polska 2021.
- Pilchuck Glass School, Seattle, USA 2020.
- Urban Glass, Nowy Jork, USA 2019.
- Instytut Adama Mickiewicza, Warszawa, Polska 2015.
- „Feniks. Odrodzenie” - Vivid Gallery, Wrocław 2024 r.
- „Zródło Mocy” - Centrum Dziedzictwa Szkła, Krosno, 2024
- „Morze sztuk - Gdynia” - Wystawa podsumowująca Stypendium Ministra Kultury i Sztuki, Domek Żeromskiego, Gdynia, 2024
- Organica — DESA Unicum, Desa Home, Warszawa 2023.
- Alchemia — Warsaw Marriott Hotel, Apartament Prezydencki, Warszawa 2023.
- Circle of life — Muzeum Technik Ceramicznych w Kole 2020.
- Schoolgirl. Back home — Muzeum Karkonoskie, Jelenia Góra 2019.
- IN YOUR ROOM — Glass and Ceramics Institute, Kraków 2016.
- Botanicum — Muzeum Przyrodnicze, Jelenia Góra 2016.
- Glass Garden – synergia przyrody, synergia wnętrza — Wawa Design Festival, Warszawa 2016.
- Glass Garden — Tent London, Londyn, Wielka Brytania 2015.
- Polish Job, Duch Design Week, Eidhoven, Holland 2024
- The Venice Design Week, Venice, Italy 2024
- Transparent Breath, Nani Mocenigo Palazzo, Venice, Italy 2024
- Untouchable, Gallery Admore, Venice 2024, Italy
- Sztuka dzisiaj. Wybór Kuratora Jana Komasy , Desa Unicum, Warszawa 2024
- Herstory. — Wystawa aukcji charytatywnej na rzecz Fundacji Muzuem Historii Kobiet, Desa Unicum, Warszawa 2023.
- Polski Design. Ukraińska Odbudowa. — Wystawa aukcji charytatywnej Fundacji BRDA na rzecz projektu Okno, Desa Unicum, Warszawa 2023.
- Rzeźba i formy przestrzenne — Desa Unicum. Warszawa 2023.
- Szklane Życiorysy. Polskie designerki szkła 1945 - 2020 — Muzeum Narodowe we Wrocławiu 2023.
- Polish Review. Polskie szkło. — Akademia Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu 2023.
- Zobacz szkło — Vivid Gallery, European Glass Festival, Wrocław 2023.
- Desa Design Days. Szkło Sztuka Design — DESA Unicum, Warszawa 2023 oraz 2022.
- TopTen of Polish Design — Galeria Vzory, Poznań 2022.
- Limited Edition, „Dziesięć na dziesięć” — Łazienki Królewskie – Stara Oranżeria, Warszawa 2022.
- The Venice Glass Weeks, Glass_on. Have we ever dreamt about it? — Wenecja, Włochy 2022.
- Glass Biennale — National Galery, Sofia, Bułgaria 2021.
- The Venice Glass Week, Glass_on. Lets meet inbetter times. — Wenecja, Włochy 2021.
- European Glass Festival — Asselnborn, Luxemburg 2021.
- Alchemicum — wystawa studentów Międzywydziałowych Studiów Doktoranckich Akademii Sztuk Pięknych im. E.Gepperta we Wrocławiu, Wydziału Ceramiki i Szkła. Wrocław 2019.
- Polish Designers — Tent London, Londyn, Wielka Brytania 2017.
- Der die das — Schloss Konigshain, Niemcy 2017.
- La carte et le territoire — La Galerie du Crous de Paris, Paryż, Francja 2017.
- EXPO 2015 — Mediolan, Włochy 2015.
Polska Kiełbasa By Szymon Czerwiński
Polska Kiełbasa By Szymon Czerwiński
Polska Kiełbasa® to podobno najlepsza kiełbasa w Polsce w formie Hot Dogów, które za każdym razem zaskoczą Cię nietypowym połączeniem smaków. Za cały koncept odpowiada znany kucharz Szymon Czerwiński.
W ramach Nocy Muzeów Polska Kiełbasa oferuje 10% rabatu na całe menu na hasło: "Noc Muzeów w Sopocie".
W ramach Nocy Muzeów Polska Kiełbasa oferuje 10% rabatu na całe menu na hasło: "Noc Muzeów w Sopocie".
Hotel Sopot
Hotel Sopot
Hotel oferuje 20% zniżki w swojej restauracji Waterside na hasło "NOC MUZEÓW".
Serdecznie zapraszamy na ciepły posiłek do restauracji.
Serdecznie zapraszamy na ciepły posiłek do restauracji.
Portal Trojmiasto.pl
Portal Trojmiasto.pl
Trojmiasto.pl to największy i najpopularniejszy portal informacyjny regionu Trójmiasta - Gdańska, Gdyni i Sopotu. Od ponad 25 lat dostarczamy najświeższe wiadomości, relacje z wydarzeń, zapowiedzi kulturalne i sportowe oraz praktyczne informacje niezbędne w codziennym życiu mieszkańców i turystów.
Program
<
16:00
17:30
Spacer po Sopocie: Drzewa, zieleń i przyroda Sopotu. Sopot to potoki!
W centrum, a na uboczu.
Zobaczymy gdzie w Sopocie był młyn papierniczy, przejdziemy skrajem grądów, zobaczymy co jest w stawach. Potem zwiedzimy okolice grodziska, "liźniemy" buczyny. W sumie poznamy kilka z sopockich potoków i ich dzieje. Zajrzymy też w uliczki XIX wiecznego uzdrowiska, by poznać jakiego rodzaju zadrzewienia niegdyś w nim dominowały.
Start: na północ od Grodziska, w stronę Gdyni. Dokładne miejsce zbiórki poznają osoby zapisane. Zbiórka 10 minut przed startem spaceru.
Zakończenie: okolice ulicy Goyki / Haffnera, czyli już bliżej ulicy Bohaterów Monte Cassino.
Prowadząca: Agnieszka Lasota #architektprzewodnik
Grupa maksymalnie: 22 osoby, uwaga: zapisy. Koszt: 11zł/os.
Dofinansowano ze środków Miasta Sopotu
Zapisy oraz więcej informacji: https://tinyurl.com/przyrodaSOPOTpotoki
17:00
20:00
Wieczór w willi Jüncke
Zapraszamy odwiedzających Art Inkubator do spędzenia wieczoru w zaaranżowanych specjalnie wnętrzach willi Jüncke.
Adres: ul. Jakuba Goyki 3, Sopot
Zapraszamy odwiedzających Art Inkubator do spędzenia wieczoru we wnętrzach willi Jüncke.
Dzięki ostatniemu odkryciu goście willi na Goyki będą pierwszymi, którzy w czytelni zobaczą odnaleziony fortepian Jünckich.
W Sali kominkowej zbudujemy scenografię. Odwiedzający będą mogli pod okiem artysty malarza, Dawida Wojtalewicza, narysować martwą naturę.
W Sali wystawienniczej Hans Acker zaprosi do wspólnego zdjęcia w foto budce.
W Sali kinowej o godz. 17:30 i 19:00 odbędą się pokazy filmu dokumentalnego pt. „Rodzina”.
Wstęp wolny.
Adres: ul. Jakuba Goyki 3, Sopot
Zapraszamy odwiedzających Art Inkubator do spędzenia wieczoru we wnętrzach willi Jüncke.
Dzięki ostatniemu odkryciu goście willi na Goyki będą pierwszymi, którzy w czytelni zobaczą odnaleziony fortepian Jünckich.
W Sali kominkowej zbudujemy scenografię. Odwiedzający będą mogli pod okiem artysty malarza, Dawida Wojtalewicza, narysować martwą naturę.
W Sali wystawienniczej Hans Acker zaprosi do wspólnego zdjęcia w foto budce.
W Sali kinowej o godz. 17:30 i 19:00 odbędą się pokazy filmu dokumentalnego pt. „Rodzina”.
Wstęp wolny.
17:00
20:00
Nocne zwiedzanie wystaw oraz strefa twórcza w Państwowej Galerii Sztuki
Adres: Plac Zdrojowy 2, Sopot
Program Nocy Muzeów rozpoczniemy od oprowadzania Pawła Sosnowskiego, kuratora wystawy Andrzeja Jana Bielawskiego „Pszczoły nie widzą koloru czerwonego”. Będzie to niezwykła okazja do poznania języka materii i sposobu pracy artysty, który od ponad dwudziestu lat prowadzi niezwykły dialog z pszczołami – istotami, które od tysięcy lat fascynują ludzi swoją organizacją, inteligencją i tajemniczym postrzeganiem rzeczywistości.
Młodszych odbiorców sztuki, zaciekawionych osobliwymi dziełami prezentowanymi na tej wystawie, zapraszamy wraz z opiekunami do strefy twórczej dla dzieci.
Na poziomie pierwszym o wystawie „Anna Orbaczewska. Głośna cisza” opowie sama artystka. Choć tytuł sugeruje wymowną ciszę to w spojrzeniach sportretowanych kobiet odkryjemy historie pełne emocji, które wciąż czekają na właściwy moment, aby mogły zostać opowiedziane. W najnowszych obrazach prezentowanych na wystawie dominuje głęboka czerwień – kolor miłości, bólu, krwi i ofiary, nadający całości wystawy wyraziste napięcie emocjonalne.
Noc Muzeów w Państwowej Galerii Sztuki będzie również okazją do obejrzenia kończącej się wystawy Dominika Lejmana „Lunatycy/Lunatyczki”.
W strefie twórczej będzie można zaopatrzyć się w mapkę, dzięki której widz zapozna się ze specjalnie otwartymi na Noc Muzeów sopockimi pracowniami i galeriami.
17.00 – 18.00 Oprowadzanie kuratorskie Pawła Sosnowskiego do wystawy: Andrzej Jan Bielawski. Pszczoły nie widzą koloru czerwonego, połączone z premierą katalogu, sala wystawowa, poziom 0, parter
18.30 – 19.30 Oprowadzanie autorskie Anny Orbaczewskiej: Anna Orbaczewska. Głośna cisza, poziom 1
17.00 – 19.00 Strefa twórcza dla dzieci, strefa wydawania map.
Prowadzenie: Paula Nastały i Iwona Zając, holl, parter
Wstęp płatny - 1 zł.
Prosimy o punktualne przybycie.
Program Nocy Muzeów rozpoczniemy od oprowadzania Pawła Sosnowskiego, kuratora wystawy Andrzeja Jana Bielawskiego „Pszczoły nie widzą koloru czerwonego”. Będzie to niezwykła okazja do poznania języka materii i sposobu pracy artysty, który od ponad dwudziestu lat prowadzi niezwykły dialog z pszczołami – istotami, które od tysięcy lat fascynują ludzi swoją organizacją, inteligencją i tajemniczym postrzeganiem rzeczywistości.
Młodszych odbiorców sztuki, zaciekawionych osobliwymi dziełami prezentowanymi na tej wystawie, zapraszamy wraz z opiekunami do strefy twórczej dla dzieci.
Na poziomie pierwszym o wystawie „Anna Orbaczewska. Głośna cisza” opowie sama artystka. Choć tytuł sugeruje wymowną ciszę to w spojrzeniach sportretowanych kobiet odkryjemy historie pełne emocji, które wciąż czekają na właściwy moment, aby mogły zostać opowiedziane. W najnowszych obrazach prezentowanych na wystawie dominuje głęboka czerwień – kolor miłości, bólu, krwi i ofiary, nadający całości wystawy wyraziste napięcie emocjonalne.
Noc Muzeów w Państwowej Galerii Sztuki będzie również okazją do obejrzenia kończącej się wystawy Dominika Lejmana „Lunatycy/Lunatyczki”.
W strefie twórczej będzie można zaopatrzyć się w mapkę, dzięki której widz zapozna się ze specjalnie otwartymi na Noc Muzeów sopockimi pracowniami i galeriami.
17.00 – 18.00 Oprowadzanie kuratorskie Pawła Sosnowskiego do wystawy: Andrzej Jan Bielawski. Pszczoły nie widzą koloru czerwonego, połączone z premierą katalogu, sala wystawowa, poziom 0, parter
18.30 – 19.30 Oprowadzanie autorskie Anny Orbaczewskiej: Anna Orbaczewska. Głośna cisza, poziom 1
17.00 – 19.00 Strefa twórcza dla dzieci, strefa wydawania map.
Prowadzenie: Paula Nastały i Iwona Zając, holl, parter
Wstęp płatny - 1 zł.
Prosimy o punktualne przybycie.
17:00
02:00
Wystawy fotografii Eli Kinowskiej Jestem stamtąd a tu jest mój dom
Wystawy fotografii Eli Kinowskiej Jestem stamtąd a tu jest mój dom.
Adres: ul. Bohaterów Monte Cassino 31, Sopot (Klubokawiarnia Dwie Zmiany)
Wstęp wolny.
Adres: ul. Bohaterów Monte Cassino 31, Sopot (Klubokawiarnia Dwie Zmiany)
Wstęp wolny.
18:00
22:00
Warsztaty, pokazy, spotkania, gra terenowa - odkryj średniowieczne Grodzisko
Adres: ul. Jana Jerzego Haffnera 63, Sopot.
„Poczuj ciepło ognia, wędrowcze!”. Takim zawołaniem Grodzisko w Sopocie zachęca do wieczornego zwiedzania. Prawie wszystkie atrakcje będą zorganizowane na świeżym powietrzu: w scenerii wczesnośredniowiecznego grodu, nad stawem i w osadzie z epoki kamienia. Nie trzeba się zapisywać, wystarczy przyjść i cieszyć się wyjątkowym nastrojem Nocy Muzeów.
Atrakcje od 18:00 do 22:00:
- pokazy w osadzie z epoki kamienia (starożytna broń miota do zmierzchu)
- pokazy kowalskie w grodowej kuźni
- pokazy garncarskie
- spotkanie z dawnym kupcem
- gra terenowa
- zwiedzanie wystaw: „Fortece na bagnach” oraz „Najstarsze dzieje Sopotu”
- ognisko (przygotujemy kijki, ale jedzenie trzeba przynieść samemu)
Wystąpienia popularnonaukowe:
18:30 | „Od widza do odkrywcy. Jak grywalizacja zmienia doświadczenie muzealne” – Barbara Kosińska
19:00 | „Opowieść o pracach archeologicznych na grodzisku w Chmielnie” – Adam Ostasz
20:00 | „W księżycowy wniknąć chłód, wejść w to srebro na wskroś złote… Opowieść o ozdobach naszych przodków” – Karolina Czonstke-Świątkowska
21:00 | „Wczesnośredniowieczny handel a Grodzisko w Sopocie” – Kostiantyn Kurylenko
Wstęp: 1 zł.
„Poczuj ciepło ognia, wędrowcze!”. Takim zawołaniem Grodzisko w Sopocie zachęca do wieczornego zwiedzania. Prawie wszystkie atrakcje będą zorganizowane na świeżym powietrzu: w scenerii wczesnośredniowiecznego grodu, nad stawem i w osadzie z epoki kamienia. Nie trzeba się zapisywać, wystarczy przyjść i cieszyć się wyjątkowym nastrojem Nocy Muzeów.
Atrakcje od 18:00 do 22:00:
- pokazy w osadzie z epoki kamienia (starożytna broń miota do zmierzchu)
- pokazy kowalskie w grodowej kuźni
- pokazy garncarskie
- spotkanie z dawnym kupcem
- gra terenowa
- zwiedzanie wystaw: „Fortece na bagnach” oraz „Najstarsze dzieje Sopotu”
- ognisko (przygotujemy kijki, ale jedzenie trzeba przynieść samemu)
Wystąpienia popularnonaukowe:
18:30 | „Od widza do odkrywcy. Jak grywalizacja zmienia doświadczenie muzealne” – Barbara Kosińska
19:00 | „Opowieść o pracach archeologicznych na grodzisku w Chmielnie” – Adam Ostasz
20:00 | „W księżycowy wniknąć chłód, wejść w to srebro na wskroś złote… Opowieść o ozdobach naszych przodków” – Karolina Czonstke-Świątkowska
21:00 | „Wczesnośredniowieczny handel a Grodzisko w Sopocie” – Kostiantyn Kurylenko
Wstęp: 1 zł.
18:30
20:00
Zwiedzanie sceny kameralnej Teatru Wybrzeże
Adres: ul. Bohaterów Monte Cassino 30, Sopot.
Jakie miejsce w teatrze jest najważniejsze? Ile jest reflektorów nad sceną? Jak wygląda sztuczna krew?
Zapraszamy na zwiedzanie Sceny Kameralnej Teatru Wybrzeże. Trasa zwiedzania uwzględnia m.in. widownię, scenę, charakteryzatornię i garderoby.
Uczestników oprowadzi akustyk Piotr Piniecki. Towarzyszyć mu będzie ekipa techniczna, która przygotuje dla zwiedzających pokaz elektroakustyczny.
W zwiedzaniu mogą wziąć udział także dzieci.
Prowadzący: akustyk Piotr Piniecki.
Grupa maksymalnie: 25 osób.
Na wydarzenie obowiązują zapisy pod adresem: bilety@teatrwybrzeze.pl. Liczy się kolejność zgłoszeń.
Dziękujemy za punktualne przybycie na wydarzenie.
Jakie miejsce w teatrze jest najważniejsze? Ile jest reflektorów nad sceną? Jak wygląda sztuczna krew?
Zapraszamy na zwiedzanie Sceny Kameralnej Teatru Wybrzeże. Trasa zwiedzania uwzględnia m.in. widownię, scenę, charakteryzatornię i garderoby.
Uczestników oprowadzi akustyk Piotr Piniecki. Towarzyszyć mu będzie ekipa techniczna, która przygotuje dla zwiedzających pokaz elektroakustyczny.
W zwiedzaniu mogą wziąć udział także dzieci.
Prowadzący: akustyk Piotr Piniecki.
Grupa maksymalnie: 25 osób.
Na wydarzenie obowiązują zapisy pod adresem: bilety@teatrwybrzeze.pl. Liczy się kolejność zgłoszeń.
Dziękujemy za punktualne przybycie na wydarzenie.
19:00
23:00
Wystawa Kobieta. W drodze do...
Adres: ul Niepodległości 829, Sopot.
Wystawa „Kobieta. W drodze do...” prezentuje prace w technice kolażu – stworzone przez artystki z doświadczeniem kryzysu psychicznego, które poprzez twórczość szukają dróg wyrażenia siebie i oswojenia własnych przeżyć. To artystyczna opowieść o kobiecej podróży – cichej, ale przełomowej – inspirowana książką Natalii de Barbaro „Czuła przewodniczka”.
Powstałe kolaże są efektem osobistych poszukiwań, wewnętrznego dialogu i prób odnalezienia swojej prawdy poza utartymi schematami i oczekiwaniami. Każda kompozycja to indywidualna refleksja nad kobiecością – jej złożonością, wrażliwością i siłą. Pomysłodawczynią oraz przewodniczką w tym procesie jest psycholożka i artystka Anastaziya Spitsina, która stworzyła przestrzeń bezpiecznego tworzenia – miejsce, gdzie sztuka staje się narzędziem poznania, wyrażania i wewnętrznej przemiany.
Dodatkowo będzie można zobaczyć inne prace powstałe podczas spotkań grupy Artystów Outsiderów – różnorodne pod względem technik i stylów, tworzone w atmosferze swobody, akceptacji i wzajemnego wsparcia.
Wstęp wolny.
Wystawa „Kobieta. W drodze do...” prezentuje prace w technice kolażu – stworzone przez artystki z doświadczeniem kryzysu psychicznego, które poprzez twórczość szukają dróg wyrażenia siebie i oswojenia własnych przeżyć. To artystyczna opowieść o kobiecej podróży – cichej, ale przełomowej – inspirowana książką Natalii de Barbaro „Czuła przewodniczka”.
Powstałe kolaże są efektem osobistych poszukiwań, wewnętrznego dialogu i prób odnalezienia swojej prawdy poza utartymi schematami i oczekiwaniami. Każda kompozycja to indywidualna refleksja nad kobiecością – jej złożonością, wrażliwością i siłą. Pomysłodawczynią oraz przewodniczką w tym procesie jest psycholożka i artystka Anastaziya Spitsina, która stworzyła przestrzeń bezpiecznego tworzenia – miejsce, gdzie sztuka staje się narzędziem poznania, wyrażania i wewnętrznej przemiany.
Dodatkowo będzie można zobaczyć inne prace powstałe podczas spotkań grupy Artystów Outsiderów – różnorodne pod względem technik i stylów, tworzone w atmosferze swobody, akceptacji i wzajemnego wsparcia.
Wstęp wolny.
19:00
23:00
Warsztaty inspirowane teatrem i historią mody
Adres: ul. 3 maja 5-7, Sopot.
Noc Muzeów w Atelier Kasi Konieczki to wyjątkowa okazja do zanurzenia się w świat sztuki i kreatywności. W tym roku, w ramach wydarzenia, odbędą się dwa fascynujące warsztaty inspirowane teatrem i historią mody.
Warsztaty z tworzenia biżuterii. I grupa godz. 19.00 (max 6 osób) i II grupa godz. 21.00 (max 6 osób).
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona. Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Uczestnicy zgłębią sekrety wytwarzania biżuterii w stylu wiktoriańskim – epoki pełnej elegancji i finezji. Poznają techniki tworzenia ozdób charakterystycznych dla tego okresu i będą mieli okazję stworzyć własne unikalne elementy biżuteryjne, inspirowane historią i kulturą Wiktorii. Warsztaty poprowadzi Marta Gaworska – artystka znana z subtelnych, historycznie inspirowanych projektów.
W programie wydarzenia znajdzie się także prezentacja kostiumów teatralnych z przedstawienia „Julie & Romeo. Reversal” Teatru Generacja (stroje do niego zostały zaprojektowane i wykonane przez Katarzynę Konieczka). Młodzi aktorzy grający w spektaklu zaprezentują się w strojach scenicznych, wcielając się w swoje role na żywo. Pozostałe kostiumy z przedstawienia będą stanowić wystawę, odsłaniając kulisy teatralnej estetyki i stylizacji.
Wstęp wolny.
Noc Muzeów w Atelier Kasi Konieczki to wyjątkowa okazja do zanurzenia się w świat sztuki i kreatywności. W tym roku, w ramach wydarzenia, odbędą się dwa fascynujące warsztaty inspirowane teatrem i historią mody.
Warsztaty z tworzenia biżuterii. I grupa godz. 19.00 (max 6 osób) i II grupa godz. 21.00 (max 6 osób).
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona. Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Uczestnicy zgłębią sekrety wytwarzania biżuterii w stylu wiktoriańskim – epoki pełnej elegancji i finezji. Poznają techniki tworzenia ozdób charakterystycznych dla tego okresu i będą mieli okazję stworzyć własne unikalne elementy biżuteryjne, inspirowane historią i kulturą Wiktorii. Warsztaty poprowadzi Marta Gaworska – artystka znana z subtelnych, historycznie inspirowanych projektów.
W programie wydarzenia znajdzie się także prezentacja kostiumów teatralnych z przedstawienia „Julie & Romeo. Reversal” Teatru Generacja (stroje do niego zostały zaprojektowane i wykonane przez Katarzynę Konieczka). Młodzi aktorzy grający w spektaklu zaprezentują się w strojach scenicznych, wcielając się w swoje role na żywo. Pozostałe kostiumy z przedstawienia będą stanowić wystawę, odsłaniając kulisy teatralnej estetyki i stylizacji.
Wstęp wolny.
19:00
21:00
Spacer Nieoczywista Noc Muzeów
Miejsce zbiórki: Klubokawiarnia Dwie Zmianu
Godzina zbiórki: 19:00 - start spaceru
Spacer w ramach Sopockiej Nocy Muzeów
„Nieoczywista Noc Muzeów” – W tym roku sopoccy artyści otwierają swoje pracownie – to zupełnie niesamowita możliwość zobaczenia często nieznanych,
ale i na co dzień niedostępnych miejsc na mapie Sopotu.
Na taki spacer po mniej oczywistych punktach Sopockiej Nocy Muzeów zapraszamy 17.05 o godz. 19:00.
Prowadząca – Aleksandra Pilutkiewicz – opowie o miejscach, a także wrzuci parę ciekawostek o sopockiej
architekturze podczas przejść pomiędzy głównymi punktami spaceru.
Skorzystajcie, zajrzyjcie, zostańcie bądź przejdźcie z przewodnikiem całą trasę.
Plan spaceru: przejdziemy po mniejszych galeriach i pracowniach sopockich artystów.
Spacer będzie biegł ulicami: Czyżewskiego – Haffnera – Dąbrowskiego – 3 Maja.
Czas trwania spaceru z przystankami: max 2h.
UWAGA! ILOŚĆ MIEJSC JEST OGRANICZONA.
OBOWIĄZUJĄ ZAPISY: e-mail: a.pilutkiewicz@visit.sopot.pl.
Udział bezpłatny.
Chcecie przeżyć Sopocką Noc Muzeów inaczej? Spędźcie ją w Sopocie!
Godzina zbiórki: 19:00 - start spaceru
Spacer w ramach Sopockiej Nocy Muzeów
„Nieoczywista Noc Muzeów” – W tym roku sopoccy artyści otwierają swoje pracownie – to zupełnie niesamowita możliwość zobaczenia często nieznanych,
ale i na co dzień niedostępnych miejsc na mapie Sopotu.
Na taki spacer po mniej oczywistych punktach Sopockiej Nocy Muzeów zapraszamy 17.05 o godz. 19:00.
Prowadząca – Aleksandra Pilutkiewicz – opowie o miejscach, a także wrzuci parę ciekawostek o sopockiej
architekturze podczas przejść pomiędzy głównymi punktami spaceru.
Skorzystajcie, zajrzyjcie, zostańcie bądź przejdźcie z przewodnikiem całą trasę.
Plan spaceru: przejdziemy po mniejszych galeriach i pracowniach sopockich artystów.
Spacer będzie biegł ulicami: Czyżewskiego – Haffnera – Dąbrowskiego – 3 Maja.
Czas trwania spaceru z przystankami: max 2h.
UWAGA! ILOŚĆ MIEJSC JEST OGRANICZONA.
OBOWIĄZUJĄ ZAPISY: e-mail: a.pilutkiewicz@visit.sopot.pl.
Udział bezpłatny.
Chcecie przeżyć Sopocką Noc Muzeów inaczej? Spędźcie ją w Sopocie!
19:00
23:00
Wystawa Zmarszczki i warsztat z tworzenia unikalnych sopockich pocztówek
Adres: ul. Haffnera 41, Sopot.
Zastanawiacie się, co stało się z kultowym sopockim warzywniakiem przy ulicy Haffnera 41? A może już nas znacie i odwiedzacie regularnie? Jesteśmy Bakcyl Atelier i niebawem świętujemy drugie urodziny!
Podczas sopockiej edycji Nocy Muzeów będziecie mieli doskonałą okazję, aby zajrzeć do naszej przestrzeni kreatywnej – i nie tylko. Zaprosimy Was do wspólnego tworzenia unikalnych sopockich pocztówek! (Część warsztatowa trwa od 20:00 do 21:30.)
Zwiedzając nasze Atelier, poznacie naszą historię: opowiemy o początkach Bakcyla i naszej filozofii „Złap Bakcyla”. Dowiecie się, jakie warsztaty odbywają się u nas na co dzień – a nawet będziecie mogli wziąć udział w jednym z nich! To świetna okazja, żeby posmakować twórczej energii Sopotu i wniknąć w świat lokalnych artystów. Dodatkowo będziecie mogli zobaczyć trwającą u nas wystawę Nikity Koptiewa zatytułowaną „ZMARSZCZKI” Nie przegapcie tej okazji!
Podzielimy się też planami na przyszłość – a może i Wy staniecie się częścią jednego z naszych projektów? Nasza przestrzeń jest nieduża, ale wypełniona po brzegi sztuką, energią i inspiracją – dlatego liczba miejsc na warsztaty jest ograniczona i obowiązują zapisy.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Warsztaty są bezpłatne.
Do zobaczenia 17 maja, od godziny 19:00 do 23:00.
Zastanawiacie się, co stało się z kultowym sopockim warzywniakiem przy ulicy Haffnera 41? A może już nas znacie i odwiedzacie regularnie? Jesteśmy Bakcyl Atelier i niebawem świętujemy drugie urodziny!
Podczas sopockiej edycji Nocy Muzeów będziecie mieli doskonałą okazję, aby zajrzeć do naszej przestrzeni kreatywnej – i nie tylko. Zaprosimy Was do wspólnego tworzenia unikalnych sopockich pocztówek! (Część warsztatowa trwa od 20:00 do 21:30.)
Zwiedzając nasze Atelier, poznacie naszą historię: opowiemy o początkach Bakcyla i naszej filozofii „Złap Bakcyla”. Dowiecie się, jakie warsztaty odbywają się u nas na co dzień – a nawet będziecie mogli wziąć udział w jednym z nich! To świetna okazja, żeby posmakować twórczej energii Sopotu i wniknąć w świat lokalnych artystów. Dodatkowo będziecie mogli zobaczyć trwającą u nas wystawę Nikity Koptiewa zatytułowaną „ZMARSZCZKI” Nie przegapcie tej okazji!
Podzielimy się też planami na przyszłość – a może i Wy staniecie się częścią jednego z naszych projektów? Nasza przestrzeń jest nieduża, ale wypełniona po brzegi sztuką, energią i inspiracją – dlatego liczba miejsc na warsztaty jest ograniczona i obowiązują zapisy.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Warsztaty są bezpłatne.
Do zobaczenia 17 maja, od godziny 19:00 do 23:00.
19:00
23:00
Warsztaty z koła garncarskiego i tworzenia rafy koralowej
Adres: ul. Aleksandra Majkowskiego 9, Sopot.
Pracownia Qrort zaprasza do uczestnictwa w dwóch warsztatach artystycznych. Na parterze będzie można spróbować sztuki toczenia na kole garncarskim pod okiem Anny Kotkiewicz oraz Ludwiki Cieśli.
Toczenie odbywać się będzie w 40 minutowych sesjach:
19:00 - 19:40
19:40 - 20:20
20:20 - 21:00
21:00 - 21:40
21:40 - 22:20
22:20 - 23:00
Obowiązują zapisy – liczba miejsc ograniczona (6 osób). Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Warsztaty są bezpłatne.
Natomiast na drugim piętrze w pracowni Lindy Lemon, będzie można stworzyć własny kawałek rafy koralowej z recyklingu i dołączyć go do wspólnej instalacji. Jest to projekt tworzony głównie z odzieży używanej i będący w ciągłym procesie od 2018 roku jako symboliczne działanie przeciwko obumieraniu prawdziwych raf koralowych. Warsztat odbywać się będzie w trybie ciągłym w godzinach 19:00 - 21:00, nie ma konieczności zapisów. Zapraszamy zarówno dzieci jak i dorosłych.
Ponadto w budynku prezentowane będą prace artystów współtworzących Kolektyw Qrort - Dawida Wojtalewicza, Janusza Perenca oraz Pani Marii.
Pracownia Qrort zaprasza do uczestnictwa w dwóch warsztatach artystycznych. Na parterze będzie można spróbować sztuki toczenia na kole garncarskim pod okiem Anny Kotkiewicz oraz Ludwiki Cieśli.
Toczenie odbywać się będzie w 40 minutowych sesjach:
19:00 - 19:40
19:40 - 20:20
20:20 - 21:00
21:00 - 21:40
21:40 - 22:20
22:20 - 23:00
Obowiązują zapisy – liczba miejsc ograniczona (6 osób). Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Warsztaty są bezpłatne.
Natomiast na drugim piętrze w pracowni Lindy Lemon, będzie można stworzyć własny kawałek rafy koralowej z recyklingu i dołączyć go do wspólnej instalacji. Jest to projekt tworzony głównie z odzieży używanej i będący w ciągłym procesie od 2018 roku jako symboliczne działanie przeciwko obumieraniu prawdziwych raf koralowych. Warsztat odbywać się będzie w trybie ciągłym w godzinach 19:00 - 21:00, nie ma konieczności zapisów. Zapraszamy zarówno dzieci jak i dorosłych.
Ponadto w budynku prezentowane będą prace artystów współtworzących Kolektyw Qrort - Dawida Wojtalewicza, Janusza Perenca oraz Pani Marii.
19:00
23:00
Varia na Lipowej - malarstwo i rysunek
Adres: ul. Lipowa 16, Sopot (I piętro)
"Varia na Lipowej" - malarstwo i rysunek
Bereźnicki, Cześnik, Krechowicz, Trojan, Kulik, Berezowska, Umiastowski, Stec, Lengren, Monsevych, Worpus-Budziejewski, Dahlberg, Stryjec, Komorowski-Nalazek, Korus, Tymkowski, Grabowski, Kownacki, Nowatkowska i inni.
W prywatnym mieszkaniu, wśród surowych ścian starych cegieł prezentowane będą prace uznanych artystów, zarówno w dziedzinie malarstwa, jak i rzeźby, łączące różnorodne style i techniki twórcze, oferując widzom bogaty wachlarz artystycznych doświadczeń. Jest to doskonała okazja, by zobaczyć, jak różnorodne podejścia artystyczne mogą współistnieć, tworząc spójną i inspirującą całość. Każdy z artystów wnosi do niej swoją unikalną perspektywę, co sprawia, że jest to wydarzenie warte uwagi dla wszystkich miłośników sztuki.
"Varia na Lipowej" - malarstwo i rysunek
Bereźnicki, Cześnik, Krechowicz, Trojan, Kulik, Berezowska, Umiastowski, Stec, Lengren, Monsevych, Worpus-Budziejewski, Dahlberg, Stryjec, Komorowski-Nalazek, Korus, Tymkowski, Grabowski, Kownacki, Nowatkowska i inni.
W prywatnym mieszkaniu, wśród surowych ścian starych cegieł prezentowane będą prace uznanych artystów, zarówno w dziedzinie malarstwa, jak i rzeźby, łączące różnorodne style i techniki twórcze, oferując widzom bogaty wachlarz artystycznych doświadczeń. Jest to doskonała okazja, by zobaczyć, jak różnorodne podejścia artystyczne mogą współistnieć, tworząc spójną i inspirującą całość. Każdy z artystów wnosi do niej swoją unikalną perspektywę, co sprawia, że jest to wydarzenie warte uwagi dla wszystkich miłośników sztuki.
19:00
23:00
Galeria SPLOT - wystawa malarstwa Michała Wirtela
Adres: Józefa Czyżewskiego 8-10, Sopot.
Michał Wirtel “Przebłysk” - wystawa malarstwa
Kuratorka: Mariola Balińska
17.05.2025 godz. 21:00 NOC MUZEÓW - oprowadzanie autorskie po wystawie (galeria otwarta 19-23)
Wstęp wolny.
Tytułowy „przebłysk”, który pojawia się w pracach w formie charakterystycznej, świecącej żółci to motyw łączący prace w najnowszym malarskim cyklu Artysty. Warsztatowa precyzja ujawniająca się w umiejętnym balansowaniu pomiędzy realistycznym widzeniem rzeczywistości, a abstrakcyjną jej syntezą zachęca do namysłu nad stykiem naszych codziennych doświadczeń z Absolutem.
Michał Wirtel “Przebłysk” - wystawa malarstwa
Kuratorka: Mariola Balińska
17.05.2025 godz. 21:00 NOC MUZEÓW - oprowadzanie autorskie po wystawie (galeria otwarta 19-23)
Wstęp wolny.
Tytułowy „przebłysk”, który pojawia się w pracach w formie charakterystycznej, świecącej żółci to motyw łączący prace w najnowszym malarskim cyklu Artysty. Warsztatowa precyzja ujawniająca się w umiejętnym balansowaniu pomiędzy realistycznym widzeniem rzeczywistości, a abstrakcyjną jej syntezą zachęca do namysłu nad stykiem naszych codziennych doświadczeń z Absolutem.
19:00
20:30
Warsztaty w pracowni Gosi Golińskiej
Adres: ul. 3 Maja 34, Sopot.
Warsztaty w pracowni Gosi to okazja do spotkania i wspólnej zabawy manualnej osób w różnym wieku. Komunikacja i sztuka prowadzenia dyskusji będą startem do tworzenia kolaży z przesłaniem.
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona (max 15 osób). Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Gosia Golińska. Absolwentka PWSSP w Gdańsku (1989). Studiowała w pracowni Cypriana Kościelniaka, Mieczysława Wasilewskiego, pracę dyplomową wykonała u prof. Witolda Janowskiego. Działa i współpracuje w wielu dziedzinach – jest graficzką, projektantką, kuratorką, scenografką, kostiumografką i performerką. Brała udział w wielu wystawach zbiorowych i sympozjach (wybrane wystawy: „GraiFika Gosia Golińska”, „Żyję/Alive", „Sprawność: Kobieta”, „my grrrl”, „M/morze. Gosia Golińska”, „BODY WORKS”). Eksponowała prace swoje i innych twórców w ramach projektu Sopot, ulica Sztuki. Zrealizowała kilkadziesiąt projektów i wystaw jako kuratorka, pomysłodawczyni i uczestniczka. Prowadzi Ćwiczenia Plastyczne ze studentkami i studentami Uniwersytetu Trzeciego Wieku w Sopocie, współpracuje z Teatrem Ubogi Relacji w Dziennym Ośrodku Pomocy Społecznej, Teatrem Generacja. Uczestniczyła w wielu przedsięwzięciach teatralnych i filmowych, współpracując w pionie kostiumograficznym i scenograficznym.
W 2025 roku między innymi wykonała kostium do performace’u Zuzy Golińskiej na otwarcie pierwszej wystawy z kolekcji MSN w Warszawie. Kontynuuje edukacyjny projekt AlfaBet Czarów. Przygotowuje realizację w Centrum Świętego Jana z okazji 30-lecia działalności. Otrzymała stypendium artystyczne Marszałka Województwa Pomorskiego.
Warsztaty w pracowni Gosi to okazja do spotkania i wspólnej zabawy manualnej osób w różnym wieku. Komunikacja i sztuka prowadzenia dyskusji będą startem do tworzenia kolaży z przesłaniem.
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona (max 15 osób). Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Gosia Golińska. Absolwentka PWSSP w Gdańsku (1989). Studiowała w pracowni Cypriana Kościelniaka, Mieczysława Wasilewskiego, pracę dyplomową wykonała u prof. Witolda Janowskiego. Działa i współpracuje w wielu dziedzinach – jest graficzką, projektantką, kuratorką, scenografką, kostiumografką i performerką. Brała udział w wielu wystawach zbiorowych i sympozjach (wybrane wystawy: „GraiFika Gosia Golińska”, „Żyję/Alive", „Sprawność: Kobieta”, „my grrrl”, „M/morze. Gosia Golińska”, „BODY WORKS”). Eksponowała prace swoje i innych twórców w ramach projektu Sopot, ulica Sztuki. Zrealizowała kilkadziesiąt projektów i wystaw jako kuratorka, pomysłodawczyni i uczestniczka. Prowadzi Ćwiczenia Plastyczne ze studentkami i studentami Uniwersytetu Trzeciego Wieku w Sopocie, współpracuje z Teatrem Ubogi Relacji w Dziennym Ośrodku Pomocy Społecznej, Teatrem Generacja. Uczestniczyła w wielu przedsięwzięciach teatralnych i filmowych, współpracując w pionie kostiumograficznym i scenograficznym.
W 2025 roku między innymi wykonała kostium do performace’u Zuzy Golińskiej na otwarcie pierwszej wystawy z kolekcji MSN w Warszawie. Kontynuuje edukacyjny projekt AlfaBet Czarów. Przygotowuje realizację w Centrum Świętego Jana z okazji 30-lecia działalności. Otrzymała stypendium artystyczne Marszałka Województwa Pomorskiego.
19:00
23:00
„Magda Rząsa i Marcin Rząsa. Fotografia i rzeźba”
Adres: ul. Czyżewskiego 12, Sopot
Wystawa „Magda Rząsa i Marcin Rząsa. Fotografia i rzeźba” w urokliwym Dworku Sierakowskich - jednym z najstarszych budynków w Sopocie.
Wystawa „Magda Rząsa i Marcin Rząsa. Fotografia i rzeźba” w urokliwym Dworku Sierakowskich - jednym z najstarszych budynków w Sopocie.
19:00
23:00
Warsztaty i zwiedzanie wystaw w Muzeum Sopotu
Adres: ul. Księcia Józefa Poniatowskiego 8, Sopot
Godz. 19.00-23.00
kącik plastyczny dla dzieci „Co w trawie piszczy”.
Każdy ogród skrywa swoje tajemnice. Wśród traw i drzew można spotkać wielu mieszkańców: mrówki, żuki, motyle, ptaki. W Noc Muzeów będzie można zapoznać się z wybranymi gatunkami owadów oraz ptaków, narysować ich podobizny oraz wykonać trójwymiarowe papierowe sikorki i wróble.
Godz. 19.30-20.15
oprowadzanie po wystawie czasowej „Cały świat jest ogrodem”.
Godz. 19.30-22.30
gra terenowa dla rodzin „W tajemniczym ogrodzie”.
Wejdź do naszego ogrodu pełnego tajemnic i rozwiąż ukryte na jego terenie zagadki. Jeżeli rozwiążesz wszystkie zadania, może zdobędziesz wyjątkową nagrodę. Losowanie zwycięzców o godz. 22.45.
Godz. 21.30-22.45 – oprowadzanie po wystawie stałej „Rekonstrukcja wnętrz mieszczańskich z początku XX wieku”
Wstęp wolny.
Godz. 19.00-23.00
kącik plastyczny dla dzieci „Co w trawie piszczy”.
Każdy ogród skrywa swoje tajemnice. Wśród traw i drzew można spotkać wielu mieszkańców: mrówki, żuki, motyle, ptaki. W Noc Muzeów będzie można zapoznać się z wybranymi gatunkami owadów oraz ptaków, narysować ich podobizny oraz wykonać trójwymiarowe papierowe sikorki i wróble.
Godz. 19.30-20.15
oprowadzanie po wystawie czasowej „Cały świat jest ogrodem”.
Godz. 19.30-22.30
gra terenowa dla rodzin „W tajemniczym ogrodzie”.
Wejdź do naszego ogrodu pełnego tajemnic i rozwiąż ukryte na jego terenie zagadki. Jeżeli rozwiążesz wszystkie zadania, może zdobędziesz wyjątkową nagrodę. Losowanie zwycięzców o godz. 22.45.
Godz. 21.30-22.45 – oprowadzanie po wystawie stałej „Rekonstrukcja wnętrz mieszczańskich z początku XX wieku”
Wstęp wolny.
19:00
22:00
Wystawa rzeźb Aleksandry Kujawskiej w ogrodzie
Adres: ul. Lipowa 16 - ogród, Sopot
Wystawa Aleksandry Kujawskiej „Ze snu i piasku” to opowieść o powstawaniu szklanych rzeźb i fascynacji autorki istotą szkła.
Tajemnica przemiany piasku w dzieło sztuki, takiego jak na przykład z Sopockiej plaży to niezwykłe misterium, alchemiczny proces.
Zanim metamorfoza dokona się w materialne dzieło, rodzi się najpierw w głowie artystki, krystalizuje się najpierw jako myśl.
Powstawanie dzieła odbywa się więc najpierw w artyście. Dzieło, jego kształt, kolor, sposoby realizacji zostają przemyślane, przeanalizowane. Wtedy dopiero twórca może przystąpić do materializacji.
O procesie powstawania dzieła będzie można zapytać autorkę podczas wystawy w sopocką Noc Muzeów w ogrodzie przy ul. Lipowej 16 między 19.00 - a 22.00.
Około 19.30 przewidziany jest mini koncert trio smyczkowego inspirowanego rzeźbami autorki wystawy.
Aleksandra Kujawska
Najważniejsze nagrody:
Wystawa Aleksandry Kujawskiej „Ze snu i piasku” to opowieść o powstawaniu szklanych rzeźb i fascynacji autorki istotą szkła.
Tajemnica przemiany piasku w dzieło sztuki, takiego jak na przykład z Sopockiej plaży to niezwykłe misterium, alchemiczny proces.
Zanim metamorfoza dokona się w materialne dzieło, rodzi się najpierw w głowie artystki, krystalizuje się najpierw jako myśl.
Powstawanie dzieła odbywa się więc najpierw w artyście. Dzieło, jego kształt, kolor, sposoby realizacji zostają przemyślane, przeanalizowane. Wtedy dopiero twórca może przystąpić do materializacji.
O procesie powstawania dzieła będzie można zapytać autorkę podczas wystawy w sopocką Noc Muzeów w ogrodzie przy ul. Lipowej 16 między 19.00 - a 22.00.
Około 19.30 przewidziany jest mini koncert trio smyczkowego inspirowanego rzeźbami autorki wystawy.
"Kiedy byłam kilkuletnim dzieckiem, zbierałam szkiełka z ulicy. Fascynowała mnie ich barwa i materia. W szarym blokowisku, do którego zostałam wyrwana z ogrodu babci, był to prawdziwy cud, dziecięcy skarb przypominający, że istnieją lepsze, magiczne światy. Dziś, kiedy w hucie spoglądam w żar szklanej lawy, mam za każdym razem metafizyczne wręcz odczucie, że obcuję z żywą materią. Szkło w płynnej postaci promieniuje, świeci, żyje. Jego uroda i magia zmienności stanu skupienia są niebywałe. Od drobiny kwarcowego piasku, poprzez fazę płynną do dowolnej formy stałej nadanej ludzką ręką. W stałym stanie skupienia przezroczyste lub opakowe, odbijające swoje wewnętrzne światy w nieskończoność. Kruche i delikatne. Mocne i wytrzymałe. Pełne kontrastów i sprzeczności. Fascynujące.
Interesują mnie relacje człowieka z naturą. W swoich pracach koncentruję się na atawistycznych potrzebach kontaktu współczesnego człowieka z naturą i wspólnotą. Szukam obszarów ludzkich pragnień, emocji związanych z utratą tych relacji i tęsknotą za nimi. Interesuje mnie uświadomienie sobie przez współczesnego człowieka, że jest biologiczny, śmiertelny, że jest częścią przyrody, z którą stracił kontakt i o której istnieniu zapomniał. A która jest mu potrzebna dla zachowania równowagi psychicznej i fizycznej.Daleka jestem od konstruowania instrukcji lub codzienności. Interesuje mnie proces samouświadomienia i związanych z tym emocji, potrzeb, tęsknot, lęków. Staram się je opisywać w swoich pracach.”
Aleksandra Kujawska
Aleksandra Kujawska jest rzeźbiarką i projektantką szkła. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych na kierunku Szkło Artystyczne w Jeleniej Górze-Cieplicach w klasie rzeźbiarza szkła Władysława Czyszczonia. Na Uniwersytecie Warszawskim obroniła dyplom na Wydziale Dziennikarstwa i Nauk Politycznych. Dyplom magisterski obroniła także w Katedrze Szkła Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, następnie ukończyła Studia Podyplomowe Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu na kierunku – Szkło w Architekturze: Specjalizacja Witraż. Następnie ukończyła studia trzeciego stopnia: Międzywydziałowe Studia Doktoranckie na Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. Obecnie przygotowuje się do obrony doktorskiej, realizuje prace rzeźbiarskie i zakresu wzornictwa, pisze autorskie teksty dotyczące historycznego i współczesnego wzornictwa i sztuki szkła.
Najważniejsze nagrody:
- Dobry wzór 2024 - I miejsce w Kategorii Rzemiosło, Warszawa, 2024
- Must Have 2024 - finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2024.
- Dobry Projekt - I miejsce w Kategorii Dekoracje, 4 Design Days Katowice, 2024.
- Must Have 2023 — finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2023.
- Design Educated 2021 — międzynarodowy konkurs, wyróżnienie honorowe, Niemcy 2021.
- Must Have 2021 — finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2021.
- Dobry wzór 2021 — finalistka, I miejsce w kategorii „Rzemiosło”, Instytut Wzornictwa Przemysłowego, Warszawa 2021.
- Must Have 2020 — finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2020.
- Diament Meblarstwa 2018 — I miejsce w kategorii „Wizje”, Warszawa 2018.
- Szklana Improwizacja — I miejsce, międzynarodowy konkurs, Kryształowy Weekend, Piechowice 2017.
- Eco made festival — finalistka konkursu, Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi 2016.
- Cermika i szkło - Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusz Gepperta we Wrocławiu – projekt artystyczny promujący wydział ceramiki i szkła — III miejsce, Konkurs Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, Wrocław 2016.
- Ministerstwo Kultury i Sztuki i Dziedzictwa Narodowego, Warszawa, Polska 2023.
- Ministerstwo Kultury i Sztuki i Dziedzictwa Narodowego, Warszawa, Polska 2021.
- Pilchuck Glass School, Seattle, USA 2020.
- Urban Glass, Nowy Jork, USA 2019.
- Instytut Adama Mickiewicza, Warszawa, Polska 2015.
- „Feniks. Odrodzenie” - Vivid Gallery, Wrocław 2024 r.
- „Zródło Mocy” - Centrum Dziedzictwa Szkła, Krosno, 2024
- „Morze sztuk - Gdynia” - Wystawa podsumowująca Stypendium Ministra Kultury i Sztuki, Domek Żeromskiego, Gdynia, 2024
- Organica — DESA Unicum, Desa Home, Warszawa 2023.
- Alchemia — Warsaw Marriott Hotel, Apartament Prezydencki, Warszawa 2023.
- Circle of life — Muzeum Technik Ceramicznych w Kole 2020.
- Schoolgirl. Back home — Muzeum Karkonoskie, Jelenia Góra 2019.
- IN YOUR ROOM — Glass and Ceramics Institute, Kraków 2016.
- Botanicum — Muzeum Przyrodnicze, Jelenia Góra 2016.
- Glass Garden – synergia przyrody, synergia wnętrza — Wawa Design Festival, Warszawa 2016.
- Glass Garden — Tent London, Londyn, Wielka Brytania 2015.
- Polish Job, Duch Design Week, Eidhoven, Holland 2024
- The Venice Design Week, Venice, Italy 2024
- Transparent Breath, Nani Mocenigo Palazzo, Venice, Italy 2024
- Untouchable, Gallery Admore, Venice 2024, Italy
- Sztuka dzisiaj. Wybór Kuratora Jana Komasy , Desa Unicum, Warszawa 2024
- Herstory. — Wystawa aukcji charytatywnej na rzecz Fundacji Muzuem Historii Kobiet, Desa Unicum, Warszawa 2023.
- Polski Design. Ukraińska Odbudowa. — Wystawa aukcji charytatywnej Fundacji BRDA na rzecz projektu Okno, Desa Unicum, Warszawa 2023.
- Rzeźba i formy przestrzenne — Desa Unicum. Warszawa 2023.
- Szklane Życiorysy. Polskie designerki szkła 1945 - 2020 — Muzeum Narodowe we Wrocławiu 2023.
- Polish Review. Polskie szkło. — Akademia Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu 2023.
- Zobacz szkło — Vivid Gallery, European Glass Festival, Wrocław 2023.
- Desa Design Days. Szkło Sztuka Design — DESA Unicum, Warszawa 2023 oraz 2022.
- TopTen of Polish Design — Galeria Vzory, Poznań 2022.
- Limited Edition, „Dziesięć na dziesięć” — Łazienki Królewskie – Stara Oranżeria, Warszawa 2022.
- The Venice Glass Weeks, Glass_on. Have we ever dreamt about it? — Wenecja, Włochy 2022.
- Glass Biennale — National Galery, Sofia, Bułgaria 2021.
- The Venice Glass Week, Glass_on. Lets meet inbetter times. — Wenecja, Włochy 2021.
- European Glass Festival — Asselnborn, Luxemburg 2021.
- Alchemicum — wystawa studentów Międzywydziałowych Studiów Doktoranckich Akademii Sztuk Pięknych im. E.Gepperta we Wrocławiu, Wydziału Ceramiki i Szkła. Wrocław 2019.
- Polish Designers — Tent London, Londyn, Wielka Brytania 2017.
- Der die das — Schloss Konigshain, Niemcy 2017.
- La carte et le territoire — La Galerie du Crous de Paris, Paryż, Francja 2017.
- EXPO 2015 — Mediolan, Włochy 2015.
19:00
22:00
Zwiedzanie pracowni Aleksandry Szewczuk
Adres: ul. Dąbrowskiego 2/10 (suterena)
Zwiedzanie pracowni i możliwość rozmowy z artystką - Aleksandrą Szewczuk.
Aleksandra Szewczuk (ur. 1982, Gdynia) – współczesna malarka mieszkająca i pracująca w Sopocie. Tworzy psychologiczne, abstrakcyjne obrazy na surowym płótnie, używając rozcieńczonych farb akrylowych. Jej prace charakteryzują się transparentnymi i matowymi warstwami, grą przestrzeni i ekspresyjną materią.
Szewczuk ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Gdańsku. Brała udział w licznych wystawach w Polsce i za granicą, m.in w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie, Centrum Sztuki Współczesnej El Gallery, National Exhibition Center w Quebecu. W 2024 roku jej prace były prezentowane w Bergdorf Goodman na 5th Avenue w Nowym Jorku oraz podczas Paris Design Week w Chloé Nègre Studio.
Jej obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych i publicznych w Europie, Ameryce Północnej i Australii.
Zwiedzanie pracowni i możliwość rozmowy z artystką - Aleksandrą Szewczuk.
Aleksandra Szewczuk (ur. 1982, Gdynia) – współczesna malarka mieszkająca i pracująca w Sopocie. Tworzy psychologiczne, abstrakcyjne obrazy na surowym płótnie, używając rozcieńczonych farb akrylowych. Jej prace charakteryzują się transparentnymi i matowymi warstwami, grą przestrzeni i ekspresyjną materią.
Szewczuk ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Gdańsku. Brała udział w licznych wystawach w Polsce i za granicą, m.in w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie, Centrum Sztuki Współczesnej El Gallery, National Exhibition Center w Quebecu. W 2024 roku jej prace były prezentowane w Bergdorf Goodman na 5th Avenue w Nowym Jorku oraz podczas Paris Design Week w Chloé Nègre Studio.
Jej obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych i publicznych w Europie, Ameryce Północnej i Australii.
20:00
22:00
Zwiedzanie Hipodromu - prawdziwej ikony Sopotu
Termin zwiedzania: godz. 20:00 (na zwiedzanie trzeba liczyć ok. dwie godziny)
Miejsce zbiórki: Brama Hipodromu, ul. Polna 1, 81-745 Sopot
Sopocki Hipodrom powstał w ostatnich latach XIX wieku. Zwiedzanie obejmie budynki z tamtego okresu, Trybunę Honorową, nazywaną Czarną Trybuną oraz Trybunę Białą, z których publiczność może oglądać przebieg gonitw podczas wyścigów konnych.
Podczas nocnego spaceru po Hipodromie odwiedzimy także najstarsze stajnie. Będzie można posłuchać opowieści o tym, jak dawniej wyglądało codzienne życie Hipodromu, opowiemy także o wyjątkowym, wspominanym po dziś dzień wydarzeniu, Mistrzostwach Europy w powożeniu w 1975 roku, których najważniejszym uczestnikiem był Książę Filip, małżonek brytyjskiej królowej Elżbiety II. Pełnił on wówczas funkcję prezesa Międzynarodowej Federacji Jeździeckiej, ale także brał udział w Mistrzostwach jako zawodnik.
Następnie przejdziemy do nowszej, zrewitalizowanej części Hipodromu. Opowiemy o tym, jak wygląda współczesne życie jednego z najbardziej aktywnych ośrodków jeździeckich w Polsce, pokażemy kryte ujeżdżalnie, opowiemy o organizowanych przez cały rok zawodach jeździeckich, przybliżymy specyfikę sportów jeździeckich.
A na trasie chętni będą mogli zmierzyć się z wyzwaniami, jakie przygotowaliśmy specjalnie na tę okazję.
Wstęp wolny.
Miejsce zbiórki: Brama Hipodromu, ul. Polna 1, 81-745 Sopot
Sopocki Hipodrom powstał w ostatnich latach XIX wieku. Zwiedzanie obejmie budynki z tamtego okresu, Trybunę Honorową, nazywaną Czarną Trybuną oraz Trybunę Białą, z których publiczność może oglądać przebieg gonitw podczas wyścigów konnych.
Podczas nocnego spaceru po Hipodromie odwiedzimy także najstarsze stajnie. Będzie można posłuchać opowieści o tym, jak dawniej wyglądało codzienne życie Hipodromu, opowiemy także o wyjątkowym, wspominanym po dziś dzień wydarzeniu, Mistrzostwach Europy w powożeniu w 1975 roku, których najważniejszym uczestnikiem był Książę Filip, małżonek brytyjskiej królowej Elżbiety II. Pełnił on wówczas funkcję prezesa Międzynarodowej Federacji Jeździeckiej, ale także brał udział w Mistrzostwach jako zawodnik.
Następnie przejdziemy do nowszej, zrewitalizowanej części Hipodromu. Opowiemy o tym, jak wygląda współczesne życie jednego z najbardziej aktywnych ośrodków jeździeckich w Polsce, pokażemy kryte ujeżdżalnie, opowiemy o organizowanych przez cały rok zawodach jeździeckich, przybliżymy specyfikę sportów jeździeckich.
A na trasie chętni będą mogli zmierzyć się z wyzwaniami, jakie przygotowaliśmy specjalnie na tę okazję.
Wstęp wolny.
21:00
23:00
Wystawa POWER OF FLOWER i artystyczne warsztaty pokoleniowe
Adres: ul. Monte Cassino 11, Sopot
Poczuj się jak wiek temu w rzeczywistości cyganerii artystycznej.
Warsztaty pokoleniowe dla 12–22 osób – dzieci z opiekunami, rodzice z dziadkami.
Warsztaty są bezpłatne.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Nocne szkice przy akompaniamencie muzyki na żywo, rozmowy o kamieniach, sztuce i czasie.
W programie:
– Rysunek portretowy z modelką/modelem
– Techniki sprzed wieków: bister, węgiel, sangwina, tempera
– Obecność muzyków i twórców w artystycznej przestrzeni
Przed północą – na granicy najstarszego kamienia w Sopocie –
tam, gdzie przeszłość spotyka się z teraźniejszością – w geście, linii i spojrzeniu.
Rozmawiają sztalugi – przed i wewnątrz.
Wewnątrz PETIT ATELIER – wystawa „POWER OF FLOWER”
Eksplozja barw, emocji i form stworzona przez artystów związanych z nową sopocką szkołą.
Miejsce pełne artystów i ich bukietów sztuki, otwarte na ciebie i twoją noc.
Poczuj się jak wiek temu w rzeczywistości cyganerii artystycznej.
Warsztaty pokoleniowe dla 12–22 osób – dzieci z opiekunami, rodzice z dziadkami.
Warsztaty są bezpłatne.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Nocne szkice przy akompaniamencie muzyki na żywo, rozmowy o kamieniach, sztuce i czasie.
W programie:
– Rysunek portretowy z modelką/modelem
– Techniki sprzed wieków: bister, węgiel, sangwina, tempera
– Obecność muzyków i twórców w artystycznej przestrzeni
Przed północą – na granicy najstarszego kamienia w Sopocie –
tam, gdzie przeszłość spotyka się z teraźniejszością – w geście, linii i spojrzeniu.
Rozmawiają sztalugi – przed i wewnątrz.
Wewnątrz PETIT ATELIER – wystawa „POWER OF FLOWER”
Eksplozja barw, emocji i form stworzona przez artystów związanych z nową sopocką szkołą.
Miejsce pełne artystów i ich bukietów sztuki, otwarte na ciebie i twoją noc.
21:00
23:00
Noc Muzeów na Mamuszki 14
Adres: ul. Mamuszki 14, Sopot.
Zapraszamy na mapping na budynku Mamuszki 14 w godz. 21:00-23:00.
Zapraszamy na mapping na budynku Mamuszki 14 w godz. 21:00-23:00.
22:00
23:30
Spacer “Sopoty: Modne XIX wieczne zdrojowisko / kurort. Architektura uzdrowiskowa.”
Czy wiecie, że Sopot to dziś największy w Europie kompleks architektury uzdrowiskowej? Jak to się stało, że Sopot stał się uzdrowiskiem? Czemu zawdzięczał swój sukces i to, że przetrwał w tej formie?
Zobaczymy miejsca dla Sopotu oczywiste i te bardziej ukryte. Zobaczymy jak Sopot wyglądał w XIX w. i jak się rozwijał. Wczujemy się w klimat tego co się wtedy tu robiło, jak ubierało, jakie były tu atrakcje.
Zajrzymy na molo, odwiedzimy też jego okolice, ale przede wszystkim zwiedzimy tę część Dolnego Sopotu, która pozwoli nam zanurzyć się w tamte czasy, w tamte dzieje. Poznamy co składa się na architekturę typową dla XIX-wiecznych uzdrowisk.
Start: nieopodal napisu "MOLO". Dokładne miejsce zbiórki poznają osoby zapisane. Zbiórka 10 minut przed startem spaceru.
Zakończenie: okolice ulicy Haffnera, blisko ulicy Bohaterów Monte Cassino.
Prowadząca: Agnieszka Lasota #architektprzewodnik
Grupa maksymalnie: 22 osoby, uwaga: zapisy. Koszt: 11zł/os.
Dofinansowano ze środków Miasta Sopotu
Zapisy oraz więcej informacji: https://tinyurl.com/modneSopoty
Zobaczymy miejsca dla Sopotu oczywiste i te bardziej ukryte. Zobaczymy jak Sopot wyglądał w XIX w. i jak się rozwijał. Wczujemy się w klimat tego co się wtedy tu robiło, jak ubierało, jakie były tu atrakcje.
Zajrzymy na molo, odwiedzimy też jego okolice, ale przede wszystkim zwiedzimy tę część Dolnego Sopotu, która pozwoli nam zanurzyć się w tamte czasy, w tamte dzieje. Poznamy co składa się na architekturę typową dla XIX-wiecznych uzdrowisk.
Start: nieopodal napisu "MOLO". Dokładne miejsce zbiórki poznają osoby zapisane. Zbiórka 10 minut przed startem spaceru.
Zakończenie: okolice ulicy Haffnera, blisko ulicy Bohaterów Monte Cassino.
Prowadząca: Agnieszka Lasota #architektprzewodnik
Grupa maksymalnie: 22 osoby, uwaga: zapisy. Koszt: 11zł/os.
Dofinansowano ze środków Miasta Sopotu
Zapisy oraz więcej informacji: https://tinyurl.com/modneSopoty
19:00
23:00
Wystawa Kobieta. W drodze do...
Adres: ul Niepodległości 829, Sopot.
Wystawa „Kobieta. W drodze do...” prezentuje prace w technice kolażu – stworzone przez artystki z doświadczeniem kryzysu psychicznego, które poprzez twórczość szukają dróg wyrażenia siebie i oswojenia własnych przeżyć. To artystyczna opowieść o kobiecej podróży – cichej, ale przełomowej – inspirowana książką Natalii de Barbaro „Czuła przewodniczka”.
Powstałe kolaże są efektem osobistych poszukiwań, wewnętrznego dialogu i prób odnalezienia swojej prawdy poza utartymi schematami i oczekiwaniami. Każda kompozycja to indywidualna refleksja nad kobiecością – jej złożonością, wrażliwością i siłą. Pomysłodawczynią oraz przewodniczką w tym procesie jest psycholożka i artystka Anastaziya Spitsina, która stworzyła przestrzeń bezpiecznego tworzenia – miejsce, gdzie sztuka staje się narzędziem poznania, wyrażania i wewnętrznej przemiany.
Dodatkowo będzie można zobaczyć inne prace powstałe podczas spotkań grupy Artystów Outsiderów – różnorodne pod względem technik i stylów, tworzone w atmosferze swobody, akceptacji i wzajemnego wsparcia.
Wstęp wolny.
Wystawa „Kobieta. W drodze do...” prezentuje prace w technice kolażu – stworzone przez artystki z doświadczeniem kryzysu psychicznego, które poprzez twórczość szukają dróg wyrażenia siebie i oswojenia własnych przeżyć. To artystyczna opowieść o kobiecej podróży – cichej, ale przełomowej – inspirowana książką Natalii de Barbaro „Czuła przewodniczka”.
Powstałe kolaże są efektem osobistych poszukiwań, wewnętrznego dialogu i prób odnalezienia swojej prawdy poza utartymi schematami i oczekiwaniami. Każda kompozycja to indywidualna refleksja nad kobiecością – jej złożonością, wrażliwością i siłą. Pomysłodawczynią oraz przewodniczką w tym procesie jest psycholożka i artystka Anastaziya Spitsina, która stworzyła przestrzeń bezpiecznego tworzenia – miejsce, gdzie sztuka staje się narzędziem poznania, wyrażania i wewnętrznej przemiany.
Dodatkowo będzie można zobaczyć inne prace powstałe podczas spotkań grupy Artystów Outsiderów – różnorodne pod względem technik i stylów, tworzone w atmosferze swobody, akceptacji i wzajemnego wsparcia.
Wstęp wolny.
19:00
23:00
Wystawa Zmarszczki i warsztat z tworzenia unikalnych sopockich pocztówek
Adres: ul. Haffnera 41, Sopot.
Zastanawiacie się, co stało się z kultowym sopockim warzywniakiem przy ulicy Haffnera 41? A może już nas znacie i odwiedzacie regularnie? Jesteśmy Bakcyl Atelier i niebawem świętujemy drugie urodziny!
Podczas sopockiej edycji Nocy Muzeów będziecie mieli doskonałą okazję, aby zajrzeć do naszej przestrzeni kreatywnej – i nie tylko. Zaprosimy Was do wspólnego tworzenia unikalnych sopockich pocztówek! (Część warsztatowa trwa od 20:00 do 21:30.)
Zwiedzając nasze Atelier, poznacie naszą historię: opowiemy o początkach Bakcyla i naszej filozofii „Złap Bakcyla”. Dowiecie się, jakie warsztaty odbywają się u nas na co dzień – a nawet będziecie mogli wziąć udział w jednym z nich! To świetna okazja, żeby posmakować twórczej energii Sopotu i wniknąć w świat lokalnych artystów. Dodatkowo będziecie mogli zobaczyć trwającą u nas wystawę Nikity Koptiewa zatytułowaną „ZMARSZCZKI” Nie przegapcie tej okazji!
Podzielimy się też planami na przyszłość – a może i Wy staniecie się częścią jednego z naszych projektów? Nasza przestrzeń jest nieduża, ale wypełniona po brzegi sztuką, energią i inspiracją – dlatego liczba miejsc na warsztaty jest ograniczona i obowiązują zapisy.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Warsztaty są bezpłatne.
Do zobaczenia 17 maja, od godziny 19:00 do 23:00.
Zastanawiacie się, co stało się z kultowym sopockim warzywniakiem przy ulicy Haffnera 41? A może już nas znacie i odwiedzacie regularnie? Jesteśmy Bakcyl Atelier i niebawem świętujemy drugie urodziny!
Podczas sopockiej edycji Nocy Muzeów będziecie mieli doskonałą okazję, aby zajrzeć do naszej przestrzeni kreatywnej – i nie tylko. Zaprosimy Was do wspólnego tworzenia unikalnych sopockich pocztówek! (Część warsztatowa trwa od 20:00 do 21:30.)
Zwiedzając nasze Atelier, poznacie naszą historię: opowiemy o początkach Bakcyla i naszej filozofii „Złap Bakcyla”. Dowiecie się, jakie warsztaty odbywają się u nas na co dzień – a nawet będziecie mogli wziąć udział w jednym z nich! To świetna okazja, żeby posmakować twórczej energii Sopotu i wniknąć w świat lokalnych artystów. Dodatkowo będziecie mogli zobaczyć trwającą u nas wystawę Nikity Koptiewa zatytułowaną „ZMARSZCZKI” Nie przegapcie tej okazji!
Podzielimy się też planami na przyszłość – a może i Wy staniecie się częścią jednego z naszych projektów? Nasza przestrzeń jest nieduża, ale wypełniona po brzegi sztuką, energią i inspiracją – dlatego liczba miejsc na warsztaty jest ograniczona i obowiązują zapisy.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Warsztaty są bezpłatne.
Do zobaczenia 17 maja, od godziny 19:00 do 23:00.
19:00
23:00
„Magda Rząsa i Marcin Rząsa. Fotografia i rzeźba”
Adres: ul. Czyżewskiego 12, Sopot
Wystawa „Magda Rząsa i Marcin Rząsa. Fotografia i rzeźba” w urokliwym Dworku Sierakowskich - jednym z najstarszych budynków w Sopocie.
Wystawa „Magda Rząsa i Marcin Rząsa. Fotografia i rzeźba” w urokliwym Dworku Sierakowskich - jednym z najstarszych budynków w Sopocie.
21:00
23:00
Wystawa POWER OF FLOWER i artystyczne warsztaty pokoleniowe
Adres: ul. Monte Cassino 11, Sopot
Poczuj się jak wiek temu w rzeczywistości cyganerii artystycznej.
Warsztaty pokoleniowe dla 12–22 osób – dzieci z opiekunami, rodzice z dziadkami.
Warsztaty są bezpłatne.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Nocne szkice przy akompaniamencie muzyki na żywo, rozmowy o kamieniach, sztuce i czasie.
W programie:
– Rysunek portretowy z modelką/modelem
– Techniki sprzed wieków: bister, węgiel, sangwina, tempera
– Obecność muzyków i twórców w artystycznej przestrzeni
Przed północą – na granicy najstarszego kamienia w Sopocie –
tam, gdzie przeszłość spotyka się z teraźniejszością – w geście, linii i spojrzeniu.
Rozmawiają sztalugi – przed i wewnątrz.
Wewnątrz PETIT ATELIER – wystawa „POWER OF FLOWER”
Eksplozja barw, emocji i form stworzona przez artystów związanych z nową sopocką szkołą.
Miejsce pełne artystów i ich bukietów sztuki, otwarte na ciebie i twoją noc.
Poczuj się jak wiek temu w rzeczywistości cyganerii artystycznej.
Warsztaty pokoleniowe dla 12–22 osób – dzieci z opiekunami, rodzice z dziadkami.
Warsztaty są bezpłatne.
Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Nocne szkice przy akompaniamencie muzyki na żywo, rozmowy o kamieniach, sztuce i czasie.
W programie:
– Rysunek portretowy z modelką/modelem
– Techniki sprzed wieków: bister, węgiel, sangwina, tempera
– Obecność muzyków i twórców w artystycznej przestrzeni
Przed północą – na granicy najstarszego kamienia w Sopocie –
tam, gdzie przeszłość spotyka się z teraźniejszością – w geście, linii i spojrzeniu.
Rozmawiają sztalugi – przed i wewnątrz.
Wewnątrz PETIT ATELIER – wystawa „POWER OF FLOWER”
Eksplozja barw, emocji i form stworzona przez artystów związanych z nową sopocką szkołą.
Miejsce pełne artystów i ich bukietów sztuki, otwarte na ciebie i twoją noc.
19:00
23:00
Galeria SPLOT - wystawa malarstwa Michała Wirtela
Adres: Józefa Czyżewskiego 8-10, Sopot.
Michał Wirtel “Przebłysk” - wystawa malarstwa
Kuratorka: Mariola Balińska
17.05.2025 godz. 21:00 NOC MUZEÓW - oprowadzanie autorskie po wystawie (galeria otwarta 19-23)
Wstęp wolny.
Tytułowy „przebłysk”, który pojawia się w pracach w formie charakterystycznej, świecącej żółci to motyw łączący prace w najnowszym malarskim cyklu Artysty. Warsztatowa precyzja ujawniająca się w umiejętnym balansowaniu pomiędzy realistycznym widzeniem rzeczywistości, a abstrakcyjną jej syntezą zachęca do namysłu nad stykiem naszych codziennych doświadczeń z Absolutem.
Michał Wirtel “Przebłysk” - wystawa malarstwa
Kuratorka: Mariola Balińska
17.05.2025 godz. 21:00 NOC MUZEÓW - oprowadzanie autorskie po wystawie (galeria otwarta 19-23)
Wstęp wolny.
Tytułowy „przebłysk”, który pojawia się w pracach w formie charakterystycznej, świecącej żółci to motyw łączący prace w najnowszym malarskim cyklu Artysty. Warsztatowa precyzja ujawniająca się w umiejętnym balansowaniu pomiędzy realistycznym widzeniem rzeczywistości, a abstrakcyjną jej syntezą zachęca do namysłu nad stykiem naszych codziennych doświadczeń z Absolutem.
17:00
20:00
Wieczór w willi Jüncke
Zapraszamy odwiedzających Art Inkubator do spędzenia wieczoru w zaaranżowanych specjalnie wnętrzach willi Jüncke.
Adres: ul. Jakuba Goyki 3, Sopot
Zapraszamy odwiedzających Art Inkubator do spędzenia wieczoru we wnętrzach willi Jüncke.
Dzięki ostatniemu odkryciu goście willi na Goyki będą pierwszymi, którzy w czytelni zobaczą odnaleziony fortepian Jünckich.
W Sali kominkowej zbudujemy scenografię. Odwiedzający będą mogli pod okiem artysty malarza, Dawida Wojtalewicza, narysować martwą naturę.
W Sali wystawienniczej Hans Acker zaprosi do wspólnego zdjęcia w foto budce.
W Sali kinowej o godz. 17:30 i 19:00 odbędą się pokazy filmu dokumentalnego pt. „Rodzina”.
Wstęp wolny.
Adres: ul. Jakuba Goyki 3, Sopot
Zapraszamy odwiedzających Art Inkubator do spędzenia wieczoru we wnętrzach willi Jüncke.
Dzięki ostatniemu odkryciu goście willi na Goyki będą pierwszymi, którzy w czytelni zobaczą odnaleziony fortepian Jünckich.
W Sali kominkowej zbudujemy scenografię. Odwiedzający będą mogli pod okiem artysty malarza, Dawida Wojtalewicza, narysować martwą naturę.
W Sali wystawienniczej Hans Acker zaprosi do wspólnego zdjęcia w foto budce.
W Sali kinowej o godz. 17:30 i 19:00 odbędą się pokazy filmu dokumentalnego pt. „Rodzina”.
Wstęp wolny.
18:00
22:00
Warsztaty, pokazy, spotkania, gra terenowa - odkryj średniowieczne Grodzisko
Adres: ul. Jana Jerzego Haffnera 63, Sopot.
„Poczuj ciepło ognia, wędrowcze!”. Takim zawołaniem Grodzisko w Sopocie zachęca do wieczornego zwiedzania. Prawie wszystkie atrakcje będą zorganizowane na świeżym powietrzu: w scenerii wczesnośredniowiecznego grodu, nad stawem i w osadzie z epoki kamienia. Nie trzeba się zapisywać, wystarczy przyjść i cieszyć się wyjątkowym nastrojem Nocy Muzeów.
Atrakcje od 18:00 do 22:00:
- pokazy w osadzie z epoki kamienia (starożytna broń miota do zmierzchu)
- pokazy kowalskie w grodowej kuźni
- pokazy garncarskie
- spotkanie z dawnym kupcem
- gra terenowa
- zwiedzanie wystaw: „Fortece na bagnach” oraz „Najstarsze dzieje Sopotu”
- ognisko (przygotujemy kijki, ale jedzenie trzeba przynieść samemu)
Wystąpienia popularnonaukowe:
18:30 | „Od widza do odkrywcy. Jak grywalizacja zmienia doświadczenie muzealne” – Barbara Kosińska
19:00 | „Opowieść o pracach archeologicznych na grodzisku w Chmielnie” – Adam Ostasz
20:00 | „W księżycowy wniknąć chłód, wejść w to srebro na wskroś złote… Opowieść o ozdobach naszych przodków” – Karolina Czonstke-Świątkowska
21:00 | „Wczesnośredniowieczny handel a Grodzisko w Sopocie” – Kostiantyn Kurylenko
Wstęp: 1 zł.
„Poczuj ciepło ognia, wędrowcze!”. Takim zawołaniem Grodzisko w Sopocie zachęca do wieczornego zwiedzania. Prawie wszystkie atrakcje będą zorganizowane na świeżym powietrzu: w scenerii wczesnośredniowiecznego grodu, nad stawem i w osadzie z epoki kamienia. Nie trzeba się zapisywać, wystarczy przyjść i cieszyć się wyjątkowym nastrojem Nocy Muzeów.
Atrakcje od 18:00 do 22:00:
- pokazy w osadzie z epoki kamienia (starożytna broń miota do zmierzchu)
- pokazy kowalskie w grodowej kuźni
- pokazy garncarskie
- spotkanie z dawnym kupcem
- gra terenowa
- zwiedzanie wystaw: „Fortece na bagnach” oraz „Najstarsze dzieje Sopotu”
- ognisko (przygotujemy kijki, ale jedzenie trzeba przynieść samemu)
Wystąpienia popularnonaukowe:
18:30 | „Od widza do odkrywcy. Jak grywalizacja zmienia doświadczenie muzealne” – Barbara Kosińska
19:00 | „Opowieść o pracach archeologicznych na grodzisku w Chmielnie” – Adam Ostasz
20:00 | „W księżycowy wniknąć chłód, wejść w to srebro na wskroś złote… Opowieść o ozdobach naszych przodków” – Karolina Czonstke-Świątkowska
21:00 | „Wczesnośredniowieczny handel a Grodzisko w Sopocie” – Kostiantyn Kurylenko
Wstęp: 1 zł.
20:00
22:00
Zwiedzanie Hipodromu - prawdziwej ikony Sopotu
Termin zwiedzania: godz. 20:00 (na zwiedzanie trzeba liczyć ok. dwie godziny)
Miejsce zbiórki: Brama Hipodromu, ul. Polna 1, 81-745 Sopot
Sopocki Hipodrom powstał w ostatnich latach XIX wieku. Zwiedzanie obejmie budynki z tamtego okresu, Trybunę Honorową, nazywaną Czarną Trybuną oraz Trybunę Białą, z których publiczność może oglądać przebieg gonitw podczas wyścigów konnych.
Podczas nocnego spaceru po Hipodromie odwiedzimy także najstarsze stajnie. Będzie można posłuchać opowieści o tym, jak dawniej wyglądało codzienne życie Hipodromu, opowiemy także o wyjątkowym, wspominanym po dziś dzień wydarzeniu, Mistrzostwach Europy w powożeniu w 1975 roku, których najważniejszym uczestnikiem był Książę Filip, małżonek brytyjskiej królowej Elżbiety II. Pełnił on wówczas funkcję prezesa Międzynarodowej Federacji Jeździeckiej, ale także brał udział w Mistrzostwach jako zawodnik.
Następnie przejdziemy do nowszej, zrewitalizowanej części Hipodromu. Opowiemy o tym, jak wygląda współczesne życie jednego z najbardziej aktywnych ośrodków jeździeckich w Polsce, pokażemy kryte ujeżdżalnie, opowiemy o organizowanych przez cały rok zawodach jeździeckich, przybliżymy specyfikę sportów jeździeckich.
A na trasie chętni będą mogli zmierzyć się z wyzwaniami, jakie przygotowaliśmy specjalnie na tę okazję.
Wstęp wolny.
Miejsce zbiórki: Brama Hipodromu, ul. Polna 1, 81-745 Sopot
Sopocki Hipodrom powstał w ostatnich latach XIX wieku. Zwiedzanie obejmie budynki z tamtego okresu, Trybunę Honorową, nazywaną Czarną Trybuną oraz Trybunę Białą, z których publiczność może oglądać przebieg gonitw podczas wyścigów konnych.
Podczas nocnego spaceru po Hipodromie odwiedzimy także najstarsze stajnie. Będzie można posłuchać opowieści o tym, jak dawniej wyglądało codzienne życie Hipodromu, opowiemy także o wyjątkowym, wspominanym po dziś dzień wydarzeniu, Mistrzostwach Europy w powożeniu w 1975 roku, których najważniejszym uczestnikiem był Książę Filip, małżonek brytyjskiej królowej Elżbiety II. Pełnił on wówczas funkcję prezesa Międzynarodowej Federacji Jeździeckiej, ale także brał udział w Mistrzostwach jako zawodnik.
Następnie przejdziemy do nowszej, zrewitalizowanej części Hipodromu. Opowiemy o tym, jak wygląda współczesne życie jednego z najbardziej aktywnych ośrodków jeździeckich w Polsce, pokażemy kryte ujeżdżalnie, opowiemy o organizowanych przez cały rok zawodach jeździeckich, przybliżymy specyfikę sportów jeździeckich.
A na trasie chętni będą mogli zmierzyć się z wyzwaniami, jakie przygotowaliśmy specjalnie na tę okazję.
Wstęp wolny.
17:00
02:00
Wystawy fotografii Eli Kinowskiej Jestem stamtąd a tu jest mój dom
Wystawy fotografii Eli Kinowskiej Jestem stamtąd a tu jest mój dom.
Adres: ul. Bohaterów Monte Cassino 31, Sopot (Klubokawiarnia Dwie Zmiany)
Wstęp wolny.
Adres: ul. Bohaterów Monte Cassino 31, Sopot (Klubokawiarnia Dwie Zmiany)
Wstęp wolny.
19:00
22:00
Wystawa rzeźb Aleksandry Kujawskiej w ogrodzie
Adres: ul. Lipowa 16 - ogród, Sopot
Wystawa Aleksandry Kujawskiej „Ze snu i piasku” to opowieść o powstawaniu szklanych rzeźb i fascynacji autorki istotą szkła.
Tajemnica przemiany piasku w dzieło sztuki, takiego jak na przykład z Sopockiej plaży to niezwykłe misterium, alchemiczny proces.
Zanim metamorfoza dokona się w materialne dzieło, rodzi się najpierw w głowie artystki, krystalizuje się najpierw jako myśl.
Powstawanie dzieła odbywa się więc najpierw w artyście. Dzieło, jego kształt, kolor, sposoby realizacji zostają przemyślane, przeanalizowane. Wtedy dopiero twórca może przystąpić do materializacji.
O procesie powstawania dzieła będzie można zapytać autorkę podczas wystawy w sopocką Noc Muzeów w ogrodzie przy ul. Lipowej 16 między 19.00 - a 22.00.
Około 19.30 przewidziany jest mini koncert trio smyczkowego inspirowanego rzeźbami autorki wystawy.
Aleksandra Kujawska
Najważniejsze nagrody:
Wystawa Aleksandry Kujawskiej „Ze snu i piasku” to opowieść o powstawaniu szklanych rzeźb i fascynacji autorki istotą szkła.
Tajemnica przemiany piasku w dzieło sztuki, takiego jak na przykład z Sopockiej plaży to niezwykłe misterium, alchemiczny proces.
Zanim metamorfoza dokona się w materialne dzieło, rodzi się najpierw w głowie artystki, krystalizuje się najpierw jako myśl.
Powstawanie dzieła odbywa się więc najpierw w artyście. Dzieło, jego kształt, kolor, sposoby realizacji zostają przemyślane, przeanalizowane. Wtedy dopiero twórca może przystąpić do materializacji.
O procesie powstawania dzieła będzie można zapytać autorkę podczas wystawy w sopocką Noc Muzeów w ogrodzie przy ul. Lipowej 16 między 19.00 - a 22.00.
Około 19.30 przewidziany jest mini koncert trio smyczkowego inspirowanego rzeźbami autorki wystawy.
"Kiedy byłam kilkuletnim dzieckiem, zbierałam szkiełka z ulicy. Fascynowała mnie ich barwa i materia. W szarym blokowisku, do którego zostałam wyrwana z ogrodu babci, był to prawdziwy cud, dziecięcy skarb przypominający, że istnieją lepsze, magiczne światy. Dziś, kiedy w hucie spoglądam w żar szklanej lawy, mam za każdym razem metafizyczne wręcz odczucie, że obcuję z żywą materią. Szkło w płynnej postaci promieniuje, świeci, żyje. Jego uroda i magia zmienności stanu skupienia są niebywałe. Od drobiny kwarcowego piasku, poprzez fazę płynną do dowolnej formy stałej nadanej ludzką ręką. W stałym stanie skupienia przezroczyste lub opakowe, odbijające swoje wewnętrzne światy w nieskończoność. Kruche i delikatne. Mocne i wytrzymałe. Pełne kontrastów i sprzeczności. Fascynujące.
Interesują mnie relacje człowieka z naturą. W swoich pracach koncentruję się na atawistycznych potrzebach kontaktu współczesnego człowieka z naturą i wspólnotą. Szukam obszarów ludzkich pragnień, emocji związanych z utratą tych relacji i tęsknotą za nimi. Interesuje mnie uświadomienie sobie przez współczesnego człowieka, że jest biologiczny, śmiertelny, że jest częścią przyrody, z którą stracił kontakt i o której istnieniu zapomniał. A która jest mu potrzebna dla zachowania równowagi psychicznej i fizycznej.Daleka jestem od konstruowania instrukcji lub codzienności. Interesuje mnie proces samouświadomienia i związanych z tym emocji, potrzeb, tęsknot, lęków. Staram się je opisywać w swoich pracach.”
Aleksandra Kujawska
Aleksandra Kujawska jest rzeźbiarką i projektantką szkła. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych na kierunku Szkło Artystyczne w Jeleniej Górze-Cieplicach w klasie rzeźbiarza szkła Władysława Czyszczonia. Na Uniwersytecie Warszawskim obroniła dyplom na Wydziale Dziennikarstwa i Nauk Politycznych. Dyplom magisterski obroniła także w Katedrze Szkła Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, następnie ukończyła Studia Podyplomowe Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu na kierunku – Szkło w Architekturze: Specjalizacja Witraż. Następnie ukończyła studia trzeciego stopnia: Międzywydziałowe Studia Doktoranckie na Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. Obecnie przygotowuje się do obrony doktorskiej, realizuje prace rzeźbiarskie i zakresu wzornictwa, pisze autorskie teksty dotyczące historycznego i współczesnego wzornictwa i sztuki szkła.
Najważniejsze nagrody:
- Dobry wzór 2024 - I miejsce w Kategorii Rzemiosło, Warszawa, 2024
- Must Have 2024 - finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2024.
- Dobry Projekt - I miejsce w Kategorii Dekoracje, 4 Design Days Katowice, 2024.
- Must Have 2023 — finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2023.
- Design Educated 2021 — międzynarodowy konkurs, wyróżnienie honorowe, Niemcy 2021.
- Must Have 2021 — finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2021.
- Dobry wzór 2021 — finalistka, I miejsce w kategorii „Rzemiosło”, Instytut Wzornictwa Przemysłowego, Warszawa 2021.
- Must Have 2020 — finalistka konkursu, Łódź Design Festival, Łódź 2020.
- Diament Meblarstwa 2018 — I miejsce w kategorii „Wizje”, Warszawa 2018.
- Szklana Improwizacja — I miejsce, międzynarodowy konkurs, Kryształowy Weekend, Piechowice 2017.
- Eco made festival — finalistka konkursu, Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi 2016.
- Cermika i szkło - Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusz Gepperta we Wrocławiu – projekt artystyczny promujący wydział ceramiki i szkła — III miejsce, Konkurs Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, Wrocław 2016.
- Ministerstwo Kultury i Sztuki i Dziedzictwa Narodowego, Warszawa, Polska 2023.
- Ministerstwo Kultury i Sztuki i Dziedzictwa Narodowego, Warszawa, Polska 2021.
- Pilchuck Glass School, Seattle, USA 2020.
- Urban Glass, Nowy Jork, USA 2019.
- Instytut Adama Mickiewicza, Warszawa, Polska 2015.
- „Feniks. Odrodzenie” - Vivid Gallery, Wrocław 2024 r.
- „Zródło Mocy” - Centrum Dziedzictwa Szkła, Krosno, 2024
- „Morze sztuk - Gdynia” - Wystawa podsumowująca Stypendium Ministra Kultury i Sztuki, Domek Żeromskiego, Gdynia, 2024
- Organica — DESA Unicum, Desa Home, Warszawa 2023.
- Alchemia — Warsaw Marriott Hotel, Apartament Prezydencki, Warszawa 2023.
- Circle of life — Muzeum Technik Ceramicznych w Kole 2020.
- Schoolgirl. Back home — Muzeum Karkonoskie, Jelenia Góra 2019.
- IN YOUR ROOM — Glass and Ceramics Institute, Kraków 2016.
- Botanicum — Muzeum Przyrodnicze, Jelenia Góra 2016.
- Glass Garden – synergia przyrody, synergia wnętrza — Wawa Design Festival, Warszawa 2016.
- Glass Garden — Tent London, Londyn, Wielka Brytania 2015.
- Polish Job, Duch Design Week, Eidhoven, Holland 2024
- The Venice Design Week, Venice, Italy 2024
- Transparent Breath, Nani Mocenigo Palazzo, Venice, Italy 2024
- Untouchable, Gallery Admore, Venice 2024, Italy
- Sztuka dzisiaj. Wybór Kuratora Jana Komasy , Desa Unicum, Warszawa 2024
- Herstory. — Wystawa aukcji charytatywnej na rzecz Fundacji Muzuem Historii Kobiet, Desa Unicum, Warszawa 2023.
- Polski Design. Ukraińska Odbudowa. — Wystawa aukcji charytatywnej Fundacji BRDA na rzecz projektu Okno, Desa Unicum, Warszawa 2023.
- Rzeźba i formy przestrzenne — Desa Unicum. Warszawa 2023.
- Szklane Życiorysy. Polskie designerki szkła 1945 - 2020 — Muzeum Narodowe we Wrocławiu 2023.
- Polish Review. Polskie szkło. — Akademia Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu 2023.
- Zobacz szkło — Vivid Gallery, European Glass Festival, Wrocław 2023.
- Desa Design Days. Szkło Sztuka Design — DESA Unicum, Warszawa 2023 oraz 2022.
- TopTen of Polish Design — Galeria Vzory, Poznań 2022.
- Limited Edition, „Dziesięć na dziesięć” — Łazienki Królewskie – Stara Oranżeria, Warszawa 2022.
- The Venice Glass Weeks, Glass_on. Have we ever dreamt about it? — Wenecja, Włochy 2022.
- Glass Biennale — National Galery, Sofia, Bułgaria 2021.
- The Venice Glass Week, Glass_on. Lets meet inbetter times. — Wenecja, Włochy 2021.
- European Glass Festival — Asselnborn, Luxemburg 2021.
- Alchemicum — wystawa studentów Międzywydziałowych Studiów Doktoranckich Akademii Sztuk Pięknych im. E.Gepperta we Wrocławiu, Wydziału Ceramiki i Szkła. Wrocław 2019.
- Polish Designers — Tent London, Londyn, Wielka Brytania 2017.
- Der die das — Schloss Konigshain, Niemcy 2017.
- La carte et le territoire — La Galerie du Crous de Paris, Paryż, Francja 2017.
- EXPO 2015 — Mediolan, Włochy 2015.
19:00
23:00
Varia na Lipowej - malarstwo i rysunek
Adres: ul. Lipowa 16, Sopot (I piętro)
"Varia na Lipowej" - malarstwo i rysunek
Bereźnicki, Cześnik, Krechowicz, Trojan, Kulik, Berezowska, Umiastowski, Stec, Lengren, Monsevych, Worpus-Budziejewski, Dahlberg, Stryjec, Komorowski-Nalazek, Korus, Tymkowski, Grabowski, Kownacki, Nowatkowska i inni.
W prywatnym mieszkaniu, wśród surowych ścian starych cegieł prezentowane będą prace uznanych artystów, zarówno w dziedzinie malarstwa, jak i rzeźby, łączące różnorodne style i techniki twórcze, oferując widzom bogaty wachlarz artystycznych doświadczeń. Jest to doskonała okazja, by zobaczyć, jak różnorodne podejścia artystyczne mogą współistnieć, tworząc spójną i inspirującą całość. Każdy z artystów wnosi do niej swoją unikalną perspektywę, co sprawia, że jest to wydarzenie warte uwagi dla wszystkich miłośników sztuki.
"Varia na Lipowej" - malarstwo i rysunek
Bereźnicki, Cześnik, Krechowicz, Trojan, Kulik, Berezowska, Umiastowski, Stec, Lengren, Monsevych, Worpus-Budziejewski, Dahlberg, Stryjec, Komorowski-Nalazek, Korus, Tymkowski, Grabowski, Kownacki, Nowatkowska i inni.
W prywatnym mieszkaniu, wśród surowych ścian starych cegieł prezentowane będą prace uznanych artystów, zarówno w dziedzinie malarstwa, jak i rzeźby, łączące różnorodne style i techniki twórcze, oferując widzom bogaty wachlarz artystycznych doświadczeń. Jest to doskonała okazja, by zobaczyć, jak różnorodne podejścia artystyczne mogą współistnieć, tworząc spójną i inspirującą całość. Każdy z artystów wnosi do niej swoją unikalną perspektywę, co sprawia, że jest to wydarzenie warte uwagi dla wszystkich miłośników sztuki.
21:00
23:00
Noc Muzeów na Mamuszki 14
Adres: ul. Mamuszki 14, Sopot.
Zapraszamy na mapping na budynku Mamuszki 14 w godz. 21:00-23:00.
Zapraszamy na mapping na budynku Mamuszki 14 w godz. 21:00-23:00.
19:00
23:00
Warsztaty i zwiedzanie wystaw w Muzeum Sopotu
Adres: ul. Księcia Józefa Poniatowskiego 8, Sopot
Godz. 19.00-23.00
kącik plastyczny dla dzieci „Co w trawie piszczy”.
Każdy ogród skrywa swoje tajemnice. Wśród traw i drzew można spotkać wielu mieszkańców: mrówki, żuki, motyle, ptaki. W Noc Muzeów będzie można zapoznać się z wybranymi gatunkami owadów oraz ptaków, narysować ich podobizny oraz wykonać trójwymiarowe papierowe sikorki i wróble.
Godz. 19.30-20.15
oprowadzanie po wystawie czasowej „Cały świat jest ogrodem”.
Godz. 19.30-22.30
gra terenowa dla rodzin „W tajemniczym ogrodzie”.
Wejdź do naszego ogrodu pełnego tajemnic i rozwiąż ukryte na jego terenie zagadki. Jeżeli rozwiążesz wszystkie zadania, może zdobędziesz wyjątkową nagrodę. Losowanie zwycięzców o godz. 22.45.
Godz. 21.30-22.45 – oprowadzanie po wystawie stałej „Rekonstrukcja wnętrz mieszczańskich z początku XX wieku”
Wstęp wolny.
Godz. 19.00-23.00
kącik plastyczny dla dzieci „Co w trawie piszczy”.
Każdy ogród skrywa swoje tajemnice. Wśród traw i drzew można spotkać wielu mieszkańców: mrówki, żuki, motyle, ptaki. W Noc Muzeów będzie można zapoznać się z wybranymi gatunkami owadów oraz ptaków, narysować ich podobizny oraz wykonać trójwymiarowe papierowe sikorki i wróble.
Godz. 19.30-20.15
oprowadzanie po wystawie czasowej „Cały świat jest ogrodem”.
Godz. 19.30-22.30
gra terenowa dla rodzin „W tajemniczym ogrodzie”.
Wejdź do naszego ogrodu pełnego tajemnic i rozwiąż ukryte na jego terenie zagadki. Jeżeli rozwiążesz wszystkie zadania, może zdobędziesz wyjątkową nagrodę. Losowanie zwycięzców o godz. 22.45.
Godz. 21.30-22.45 – oprowadzanie po wystawie stałej „Rekonstrukcja wnętrz mieszczańskich z początku XX wieku”
Wstęp wolny.
17:00
20:00
Nocne zwiedzanie wystaw oraz strefa twórcza w Państwowej Galerii Sztuki
Adres: Plac Zdrojowy 2, Sopot
Program Nocy Muzeów rozpoczniemy od oprowadzania Pawła Sosnowskiego, kuratora wystawy Andrzeja Jana Bielawskiego „Pszczoły nie widzą koloru czerwonego”. Będzie to niezwykła okazja do poznania języka materii i sposobu pracy artysty, który od ponad dwudziestu lat prowadzi niezwykły dialog z pszczołami – istotami, które od tysięcy lat fascynują ludzi swoją organizacją, inteligencją i tajemniczym postrzeganiem rzeczywistości.
Młodszych odbiorców sztuki, zaciekawionych osobliwymi dziełami prezentowanymi na tej wystawie, zapraszamy wraz z opiekunami do strefy twórczej dla dzieci.
Na poziomie pierwszym o wystawie „Anna Orbaczewska. Głośna cisza” opowie sama artystka. Choć tytuł sugeruje wymowną ciszę to w spojrzeniach sportretowanych kobiet odkryjemy historie pełne emocji, które wciąż czekają na właściwy moment, aby mogły zostać opowiedziane. W najnowszych obrazach prezentowanych na wystawie dominuje głęboka czerwień – kolor miłości, bólu, krwi i ofiary, nadający całości wystawy wyraziste napięcie emocjonalne.
Noc Muzeów w Państwowej Galerii Sztuki będzie również okazją do obejrzenia kończącej się wystawy Dominika Lejmana „Lunatycy/Lunatyczki”.
W strefie twórczej będzie można zaopatrzyć się w mapkę, dzięki której widz zapozna się ze specjalnie otwartymi na Noc Muzeów sopockimi pracowniami i galeriami.
17.00 – 18.00 Oprowadzanie kuratorskie Pawła Sosnowskiego do wystawy: Andrzej Jan Bielawski. Pszczoły nie widzą koloru czerwonego, połączone z premierą katalogu, sala wystawowa, poziom 0, parter
18.30 – 19.30 Oprowadzanie autorskie Anny Orbaczewskiej: Anna Orbaczewska. Głośna cisza, poziom 1
17.00 – 19.00 Strefa twórcza dla dzieci, strefa wydawania map.
Prowadzenie: Paula Nastały i Iwona Zając, holl, parter
Wstęp płatny - 1 zł.
Prosimy o punktualne przybycie.
Program Nocy Muzeów rozpoczniemy od oprowadzania Pawła Sosnowskiego, kuratora wystawy Andrzeja Jana Bielawskiego „Pszczoły nie widzą koloru czerwonego”. Będzie to niezwykła okazja do poznania języka materii i sposobu pracy artysty, który od ponad dwudziestu lat prowadzi niezwykły dialog z pszczołami – istotami, które od tysięcy lat fascynują ludzi swoją organizacją, inteligencją i tajemniczym postrzeganiem rzeczywistości.
Młodszych odbiorców sztuki, zaciekawionych osobliwymi dziełami prezentowanymi na tej wystawie, zapraszamy wraz z opiekunami do strefy twórczej dla dzieci.
Na poziomie pierwszym o wystawie „Anna Orbaczewska. Głośna cisza” opowie sama artystka. Choć tytuł sugeruje wymowną ciszę to w spojrzeniach sportretowanych kobiet odkryjemy historie pełne emocji, które wciąż czekają na właściwy moment, aby mogły zostać opowiedziane. W najnowszych obrazach prezentowanych na wystawie dominuje głęboka czerwień – kolor miłości, bólu, krwi i ofiary, nadający całości wystawy wyraziste napięcie emocjonalne.
Noc Muzeów w Państwowej Galerii Sztuki będzie również okazją do obejrzenia kończącej się wystawy Dominika Lejmana „Lunatycy/Lunatyczki”.
W strefie twórczej będzie można zaopatrzyć się w mapkę, dzięki której widz zapozna się ze specjalnie otwartymi na Noc Muzeów sopockimi pracowniami i galeriami.
17.00 – 18.00 Oprowadzanie kuratorskie Pawła Sosnowskiego do wystawy: Andrzej Jan Bielawski. Pszczoły nie widzą koloru czerwonego, połączone z premierą katalogu, sala wystawowa, poziom 0, parter
18.30 – 19.30 Oprowadzanie autorskie Anny Orbaczewskiej: Anna Orbaczewska. Głośna cisza, poziom 1
17.00 – 19.00 Strefa twórcza dla dzieci, strefa wydawania map.
Prowadzenie: Paula Nastały i Iwona Zając, holl, parter
Wstęp płatny - 1 zł.
Prosimy o punktualne przybycie.
19:00
22:00
Zwiedzanie pracowni Aleksandry Szewczuk
Adres: ul. Dąbrowskiego 2/10 (suterena)
Zwiedzanie pracowni i możliwość rozmowy z artystką - Aleksandrą Szewczuk.
Aleksandra Szewczuk (ur. 1982, Gdynia) – współczesna malarka mieszkająca i pracująca w Sopocie. Tworzy psychologiczne, abstrakcyjne obrazy na surowym płótnie, używając rozcieńczonych farb akrylowych. Jej prace charakteryzują się transparentnymi i matowymi warstwami, grą przestrzeni i ekspresyjną materią.
Szewczuk ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Gdańsku. Brała udział w licznych wystawach w Polsce i za granicą, m.in w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie, Centrum Sztuki Współczesnej El Gallery, National Exhibition Center w Quebecu. W 2024 roku jej prace były prezentowane w Bergdorf Goodman na 5th Avenue w Nowym Jorku oraz podczas Paris Design Week w Chloé Nègre Studio.
Jej obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych i publicznych w Europie, Ameryce Północnej i Australii.
Zwiedzanie pracowni i możliwość rozmowy z artystką - Aleksandrą Szewczuk.
Aleksandra Szewczuk (ur. 1982, Gdynia) – współczesna malarka mieszkająca i pracująca w Sopocie. Tworzy psychologiczne, abstrakcyjne obrazy na surowym płótnie, używając rozcieńczonych farb akrylowych. Jej prace charakteryzują się transparentnymi i matowymi warstwami, grą przestrzeni i ekspresyjną materią.
Szewczuk ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Gdańsku. Brała udział w licznych wystawach w Polsce i za granicą, m.in w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie, Centrum Sztuki Współczesnej El Gallery, National Exhibition Center w Quebecu. W 2024 roku jej prace były prezentowane w Bergdorf Goodman na 5th Avenue w Nowym Jorku oraz podczas Paris Design Week w Chloé Nègre Studio.
Jej obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych i publicznych w Europie, Ameryce Północnej i Australii.
19:00
20:30
Warsztaty w pracowni Gosi Golińskiej
Adres: ul. 3 Maja 34, Sopot.
Warsztaty w pracowni Gosi to okazja do spotkania i wspólnej zabawy manualnej osób w różnym wieku. Komunikacja i sztuka prowadzenia dyskusji będą startem do tworzenia kolaży z przesłaniem.
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona (max 15 osób). Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Gosia Golińska. Absolwentka PWSSP w Gdańsku (1989). Studiowała w pracowni Cypriana Kościelniaka, Mieczysława Wasilewskiego, pracę dyplomową wykonała u prof. Witolda Janowskiego. Działa i współpracuje w wielu dziedzinach – jest graficzką, projektantką, kuratorką, scenografką, kostiumografką i performerką. Brała udział w wielu wystawach zbiorowych i sympozjach (wybrane wystawy: „GraiFika Gosia Golińska”, „Żyję/Alive", „Sprawność: Kobieta”, „my grrrl”, „M/morze. Gosia Golińska”, „BODY WORKS”). Eksponowała prace swoje i innych twórców w ramach projektu Sopot, ulica Sztuki. Zrealizowała kilkadziesiąt projektów i wystaw jako kuratorka, pomysłodawczyni i uczestniczka. Prowadzi Ćwiczenia Plastyczne ze studentkami i studentami Uniwersytetu Trzeciego Wieku w Sopocie, współpracuje z Teatrem Ubogi Relacji w Dziennym Ośrodku Pomocy Społecznej, Teatrem Generacja. Uczestniczyła w wielu przedsięwzięciach teatralnych i filmowych, współpracując w pionie kostiumograficznym i scenograficznym.
W 2025 roku między innymi wykonała kostium do performace’u Zuzy Golińskiej na otwarcie pierwszej wystawy z kolekcji MSN w Warszawie. Kontynuuje edukacyjny projekt AlfaBet Czarów. Przygotowuje realizację w Centrum Świętego Jana z okazji 30-lecia działalności. Otrzymała stypendium artystyczne Marszałka Województwa Pomorskiego.
Warsztaty w pracowni Gosi to okazja do spotkania i wspólnej zabawy manualnej osób w różnym wieku. Komunikacja i sztuka prowadzenia dyskusji będą startem do tworzenia kolaży z przesłaniem.
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona (max 15 osób). Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Gosia Golińska. Absolwentka PWSSP w Gdańsku (1989). Studiowała w pracowni Cypriana Kościelniaka, Mieczysława Wasilewskiego, pracę dyplomową wykonała u prof. Witolda Janowskiego. Działa i współpracuje w wielu dziedzinach – jest graficzką, projektantką, kuratorką, scenografką, kostiumografką i performerką. Brała udział w wielu wystawach zbiorowych i sympozjach (wybrane wystawy: „GraiFika Gosia Golińska”, „Żyję/Alive", „Sprawność: Kobieta”, „my grrrl”, „M/morze. Gosia Golińska”, „BODY WORKS”). Eksponowała prace swoje i innych twórców w ramach projektu Sopot, ulica Sztuki. Zrealizowała kilkadziesiąt projektów i wystaw jako kuratorka, pomysłodawczyni i uczestniczka. Prowadzi Ćwiczenia Plastyczne ze studentkami i studentami Uniwersytetu Trzeciego Wieku w Sopocie, współpracuje z Teatrem Ubogi Relacji w Dziennym Ośrodku Pomocy Społecznej, Teatrem Generacja. Uczestniczyła w wielu przedsięwzięciach teatralnych i filmowych, współpracując w pionie kostiumograficznym i scenograficznym.
W 2025 roku między innymi wykonała kostium do performace’u Zuzy Golińskiej na otwarcie pierwszej wystawy z kolekcji MSN w Warszawie. Kontynuuje edukacyjny projekt AlfaBet Czarów. Przygotowuje realizację w Centrum Świętego Jana z okazji 30-lecia działalności. Otrzymała stypendium artystyczne Marszałka Województwa Pomorskiego.
19:00
23:00
Warsztaty inspirowane teatrem i historią mody
Adres: ul. 3 maja 5-7, Sopot.
Noc Muzeów w Atelier Kasi Konieczki to wyjątkowa okazja do zanurzenia się w świat sztuki i kreatywności. W tym roku, w ramach wydarzenia, odbędą się dwa fascynujące warsztaty inspirowane teatrem i historią mody.
Warsztaty z tworzenia biżuterii. I grupa godz. 19.00 (max 6 osób) i II grupa godz. 21.00 (max 6 osób).
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona. Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Uczestnicy zgłębią sekrety wytwarzania biżuterii w stylu wiktoriańskim – epoki pełnej elegancji i finezji. Poznają techniki tworzenia ozdób charakterystycznych dla tego okresu i będą mieli okazję stworzyć własne unikalne elementy biżuteryjne, inspirowane historią i kulturą Wiktorii. Warsztaty poprowadzi Marta Gaworska – artystka znana z subtelnych, historycznie inspirowanych projektów.
W programie wydarzenia znajdzie się także prezentacja kostiumów teatralnych z przedstawienia „Julie & Romeo. Reversal” Teatru Generacja (stroje do niego zostały zaprojektowane i wykonane przez Katarzynę Konieczka). Młodzi aktorzy grający w spektaklu zaprezentują się w strojach scenicznych, wcielając się w swoje role na żywo. Pozostałe kostiumy z przedstawienia będą stanowić wystawę, odsłaniając kulisy teatralnej estetyki i stylizacji.
Wstęp wolny.
Noc Muzeów w Atelier Kasi Konieczki to wyjątkowa okazja do zanurzenia się w świat sztuki i kreatywności. W tym roku, w ramach wydarzenia, odbędą się dwa fascynujące warsztaty inspirowane teatrem i historią mody.
Warsztaty z tworzenia biżuterii. I grupa godz. 19.00 (max 6 osób) i II grupa godz. 21.00 (max 6 osób).
Na warsztaty obowiązują zapisy - ilość miejsc jest ograniczona. Zapisy: przemyslaw.chodan@um.sopot.pl, 58 521 36 81.
Uczestnicy zgłębią sekrety wytwarzania biżuterii w stylu wiktoriańskim – epoki pełnej elegancji i finezji. Poznają techniki tworzenia ozdób charakterystycznych dla tego okresu i będą mieli okazję stworzyć własne unikalne elementy biżuteryjne, inspirowane historią i kulturą Wiktorii. Warsztaty poprowadzi Marta Gaworska – artystka znana z subtelnych, historycznie inspirowanych projektów.
W programie wydarzenia znajdzie się także prezentacja kostiumów teatralnych z przedstawienia „Julie & Romeo. Reversal” Teatru Generacja (stroje do niego zostały zaprojektowane i wykonane przez Katarzynę Konieczka). Młodzi aktorzy grający w spektaklu zaprezentują się w strojach scenicznych, wcielając się w swoje role na żywo. Pozostałe kostiumy z przedstawienia będą stanowić wystawę, odsłaniając kulisy teatralnej estetyki i stylizacji.
Wstęp wolny.
19:00
23:00
Warsztaty z koła garncarskiego i tworzenia rafy koralowej
Adres: ul. Aleksandra Majkowskiego 9, Sopot.
Pracownia Qrort zaprasza do uczestnictwa w dwóch warsztatach artystycznych. Na parterze będzie można spróbować sztuki toczenia na kole garncarskim pod okiem Anny Kotkiewicz oraz Ludwiki Cieśli.
Toczenie odbywać się będzie w 40 minutowych sesjach:
19:00 - 19:40
19:40 - 20:20
20:20 - 21:00
21:00 - 21:40
21:40 - 22:20
22:20 - 23:00
Obowiązują zapisy – liczba miejsc ograniczona (6 osób). Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Warsztaty są bezpłatne.
Natomiast na drugim piętrze w pracowni Lindy Lemon, będzie można stworzyć własny kawałek rafy koralowej z recyklingu i dołączyć go do wspólnej instalacji. Jest to projekt tworzony głównie z odzieży używanej i będący w ciągłym procesie od 2018 roku jako symboliczne działanie przeciwko obumieraniu prawdziwych raf koralowych. Warsztat odbywać się będzie w trybie ciągłym w godzinach 19:00 - 21:00, nie ma konieczności zapisów. Zapraszamy zarówno dzieci jak i dorosłych.
Ponadto w budynku prezentowane będą prace artystów współtworzących Kolektyw Qrort - Dawida Wojtalewicza, Janusza Perenca oraz Pani Marii.
Pracownia Qrort zaprasza do uczestnictwa w dwóch warsztatach artystycznych. Na parterze będzie można spróbować sztuki toczenia na kole garncarskim pod okiem Anny Kotkiewicz oraz Ludwiki Cieśli.
Toczenie odbywać się będzie w 40 minutowych sesjach:
19:00 - 19:40
19:40 - 20:20
20:20 - 21:00
21:00 - 21:40
21:40 - 22:20
22:20 - 23:00
Obowiązują zapisy – liczba miejsc ograniczona (6 osób). Zapisy: edukacja@pgs.pl, 58 551 06 21, wew. 104 lub 111.
Warsztaty są bezpłatne.
Natomiast na drugim piętrze w pracowni Lindy Lemon, będzie można stworzyć własny kawałek rafy koralowej z recyklingu i dołączyć go do wspólnej instalacji. Jest to projekt tworzony głównie z odzieży używanej i będący w ciągłym procesie od 2018 roku jako symboliczne działanie przeciwko obumieraniu prawdziwych raf koralowych. Warsztat odbywać się będzie w trybie ciągłym w godzinach 19:00 - 21:00, nie ma konieczności zapisów. Zapraszamy zarówno dzieci jak i dorosłych.
Ponadto w budynku prezentowane będą prace artystów współtworzących Kolektyw Qrort - Dawida Wojtalewicza, Janusza Perenca oraz Pani Marii.
22:00
23:30
Spacer “Sopoty: Modne XIX wieczne zdrojowisko / kurort. Architektura uzdrowiskowa.”
Czy wiecie, że Sopot to dziś największy w Europie kompleks architektury uzdrowiskowej? Jak to się stało, że Sopot stał się uzdrowiskiem? Czemu zawdzięczał swój sukces i to, że przetrwał w tej formie?
Zobaczymy miejsca dla Sopotu oczywiste i te bardziej ukryte. Zobaczymy jak Sopot wyglądał w XIX w. i jak się rozwijał. Wczujemy się w klimat tego co się wtedy tu robiło, jak ubierało, jakie były tu atrakcje.
Zajrzymy na molo, odwiedzimy też jego okolice, ale przede wszystkim zwiedzimy tę część Dolnego Sopotu, która pozwoli nam zanurzyć się w tamte czasy, w tamte dzieje. Poznamy co składa się na architekturę typową dla XIX-wiecznych uzdrowisk.
Start: nieopodal napisu "MOLO". Dokładne miejsce zbiórki poznają osoby zapisane. Zbiórka 10 minut przed startem spaceru.
Zakończenie: okolice ulicy Haffnera, blisko ulicy Bohaterów Monte Cassino.
Prowadząca: Agnieszka Lasota #architektprzewodnik
Grupa maksymalnie: 22 osoby, uwaga: zapisy. Koszt: 11zł/os.
Dofinansowano ze środków Miasta Sopotu
Zapisy oraz więcej informacji: https://tinyurl.com/modneSopoty
Zobaczymy miejsca dla Sopotu oczywiste i te bardziej ukryte. Zobaczymy jak Sopot wyglądał w XIX w. i jak się rozwijał. Wczujemy się w klimat tego co się wtedy tu robiło, jak ubierało, jakie były tu atrakcje.
Zajrzymy na molo, odwiedzimy też jego okolice, ale przede wszystkim zwiedzimy tę część Dolnego Sopotu, która pozwoli nam zanurzyć się w tamte czasy, w tamte dzieje. Poznamy co składa się na architekturę typową dla XIX-wiecznych uzdrowisk.
Start: nieopodal napisu "MOLO". Dokładne miejsce zbiórki poznają osoby zapisane. Zbiórka 10 minut przed startem spaceru.
Zakończenie: okolice ulicy Haffnera, blisko ulicy Bohaterów Monte Cassino.
Prowadząca: Agnieszka Lasota #architektprzewodnik
Grupa maksymalnie: 22 osoby, uwaga: zapisy. Koszt: 11zł/os.
Dofinansowano ze środków Miasta Sopotu
Zapisy oraz więcej informacji: https://tinyurl.com/modneSopoty
19:00
21:00
Spacer Nieoczywista Noc Muzeów
Miejsce zbiórki: Klubokawiarnia Dwie Zmianu
Godzina zbiórki: 19:00 - start spaceru
Spacer w ramach Sopockiej Nocy Muzeów
„Nieoczywista Noc Muzeów” – W tym roku sopoccy artyści otwierają swoje pracownie – to zupełnie niesamowita możliwość zobaczenia często nieznanych,
ale i na co dzień niedostępnych miejsc na mapie Sopotu.
Na taki spacer po mniej oczywistych punktach Sopockiej Nocy Muzeów zapraszamy 17.05 o godz. 19:00.
Prowadząca – Aleksandra Pilutkiewicz – opowie o miejscach, a także wrzuci parę ciekawostek o sopockiej
architekturze podczas przejść pomiędzy głównymi punktami spaceru.
Skorzystajcie, zajrzyjcie, zostańcie bądź przejdźcie z przewodnikiem całą trasę.
Plan spaceru: przejdziemy po mniejszych galeriach i pracowniach sopockich artystów.
Spacer będzie biegł ulicami: Czyżewskiego – Haffnera – Dąbrowskiego – 3 Maja.
Czas trwania spaceru z przystankami: max 2h.
UWAGA! ILOŚĆ MIEJSC JEST OGRANICZONA.
OBOWIĄZUJĄ ZAPISY: e-mail: a.pilutkiewicz@visit.sopot.pl.
Udział bezpłatny.
Chcecie przeżyć Sopocką Noc Muzeów inaczej? Spędźcie ją w Sopocie!
Godzina zbiórki: 19:00 - start spaceru
Spacer w ramach Sopockiej Nocy Muzeów
„Nieoczywista Noc Muzeów” – W tym roku sopoccy artyści otwierają swoje pracownie – to zupełnie niesamowita możliwość zobaczenia często nieznanych,
ale i na co dzień niedostępnych miejsc na mapie Sopotu.
Na taki spacer po mniej oczywistych punktach Sopockiej Nocy Muzeów zapraszamy 17.05 o godz. 19:00.
Prowadząca – Aleksandra Pilutkiewicz – opowie o miejscach, a także wrzuci parę ciekawostek o sopockiej
architekturze podczas przejść pomiędzy głównymi punktami spaceru.
Skorzystajcie, zajrzyjcie, zostańcie bądź przejdźcie z przewodnikiem całą trasę.
Plan spaceru: przejdziemy po mniejszych galeriach i pracowniach sopockich artystów.
Spacer będzie biegł ulicami: Czyżewskiego – Haffnera – Dąbrowskiego – 3 Maja.
Czas trwania spaceru z przystankami: max 2h.
UWAGA! ILOŚĆ MIEJSC JEST OGRANICZONA.
OBOWIĄZUJĄ ZAPISY: e-mail: a.pilutkiewicz@visit.sopot.pl.
Udział bezpłatny.
Chcecie przeżyć Sopocką Noc Muzeów inaczej? Spędźcie ją w Sopocie!
16:00
17:30
Spacer po Sopocie: Drzewa, zieleń i przyroda Sopotu. Sopot to potoki!
W centrum, a na uboczu.
Zobaczymy gdzie w Sopocie był młyn papierniczy, przejdziemy skrajem grądów, zobaczymy co jest w stawach. Potem zwiedzimy okolice grodziska, "liźniemy" buczyny. W sumie poznamy kilka z sopockich potoków i ich dzieje. Zajrzymy też w uliczki XIX wiecznego uzdrowiska, by poznać jakiego rodzaju zadrzewienia niegdyś w nim dominowały.
Start: na północ od Grodziska, w stronę Gdyni. Dokładne miejsce zbiórki poznają osoby zapisane. Zbiórka 10 minut przed startem spaceru.
Zakończenie: okolice ulicy Goyki / Haffnera, czyli już bliżej ulicy Bohaterów Monte Cassino.
Prowadząca: Agnieszka Lasota #architektprzewodnik
Grupa maksymalnie: 22 osoby, uwaga: zapisy. Koszt: 11zł/os.
Dofinansowano ze środków Miasta Sopotu
Zapisy oraz więcej informacji: https://tinyurl.com/przyrodaSOPOTpotoki
18:30
20:00
Zwiedzanie sceny kameralnej Teatru Wybrzeże
Adres: ul. Bohaterów Monte Cassino 30, Sopot.
Jakie miejsce w teatrze jest najważniejsze? Ile jest reflektorów nad sceną? Jak wygląda sztuczna krew?
Zapraszamy na zwiedzanie Sceny Kameralnej Teatru Wybrzeże. Trasa zwiedzania uwzględnia m.in. widownię, scenę, charakteryzatornię i garderoby.
Uczestników oprowadzi akustyk Piotr Piniecki. Towarzyszyć mu będzie ekipa techniczna, która przygotuje dla zwiedzających pokaz elektroakustyczny.
W zwiedzaniu mogą wziąć udział także dzieci.
Prowadzący: akustyk Piotr Piniecki.
Grupa maksymalnie: 25 osób.
Na wydarzenie obowiązują zapisy pod adresem: bilety@teatrwybrzeze.pl. Liczy się kolejność zgłoszeń.
Dziękujemy za punktualne przybycie na wydarzenie.
Jakie miejsce w teatrze jest najważniejsze? Ile jest reflektorów nad sceną? Jak wygląda sztuczna krew?
Zapraszamy na zwiedzanie Sceny Kameralnej Teatru Wybrzeże. Trasa zwiedzania uwzględnia m.in. widownię, scenę, charakteryzatornię i garderoby.
Uczestników oprowadzi akustyk Piotr Piniecki. Towarzyszyć mu będzie ekipa techniczna, która przygotuje dla zwiedzających pokaz elektroakustyczny.
W zwiedzaniu mogą wziąć udział także dzieci.
Prowadzący: akustyk Piotr Piniecki.
Grupa maksymalnie: 25 osób.
Na wydarzenie obowiązują zapisy pod adresem: bilety@teatrwybrzeze.pl. Liczy się kolejność zgłoszeń.
Dziękujemy za punktualne przybycie na wydarzenie.
Kontakt do organizatora
Sopocka Organizacja Turystyczna
Adres wydarzenia
-
Sopot
-
plac Zdrojowy 2
